Event Category: Μουσική

Παρουσίαση νέου EP
Πικάπ

Την Παρασκευή 16/01, οι ΠΙΚάΠ ανεβαίνουν στη σκηνή του ΠΛΥΦΑ για τη ζωντανή παρουσίαση του νέου τους EP «Σε επανάληψη», σηματοδοτώντας μια νέα δημιουργική φάση για το συγκρότημα. Μια βραδιά με ένταση, ατμόσφαιρα και συναισθηματική φόρτιση.

Οι ΠΙΚάΠ δημιουργήθηκαν το 2015 στην Αθήνα και κινούνται στον χώρο του indie / alternative ήχου, συνδυάζοντας κιθαριστικά στοιχεία, ηλεκτρονικά στοιχεία και ελληνικό στίχο. Με επιρροές από post-rock και folk, διαμορφώνουν έναν ατμοσφαιρικό και πολυεπίπεδο ήχο, όπου η ένταση εναλλάσσεται με τη μελωδία.

Το 2017 κυκλοφόρησαν το ομώνυμο EP «ΠΙΚάΠ», ενώ το 2019 ακολούθησε το άλμπουμ «She Is She», που απέσπασε θετικές κριτικές και συμπεριλήφθηκε σε λίστες της χρονιάς. Έχουν εμφανιστεί σε σημαντικές μουσικές σκηνές και φεστιβάλ σε Αθήνα και επαρχία.

Διάρκεια: 2 ώρες
Δωρεάν είσοδος για παιδιά

Παρουσίαση Ερευνητικού Έργου witheFlow
Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο – Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών

Το ερευνητικό έργο witheFlow με κωδικό ΕΛΙΔΕΚ 15111 που εγκρίθηκε στο πλαίσιο της της Υποδράσης 2 «Χρηματοδότηση Έργων σε Τομείς Αιχμής» της Προκήρυξης «Χρηματοδότηση της Βασικής Έρευνας (Οριζόντια υποστήριξη όλων των Επιστημών), Εθνικό Σχέδιο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας (Ελλάδα 2.0), αφιερωμένο στη δημιουργία ενός καινοτόμου συστήματος που στοχεύει στην ενίσχυση της εκφραστικότητας του μουσικού αξιοποιώντας εργαλεία Τεχνητης Νοημοσύνης και  σήματα από βιοαισθητήρες (εγκεφαλικά κύματα, καρδιακός παλμός κ.ά.), ολοκληρώνεται τον Δεκέμβριο του 2025 και παρουσιάζονται  τα αποτελέσματά του σε μια ανοιχτή εκδήλωση–συναυλία.

Η εκδήλωση θα περιλαμβάνει:

• Ομιλίες και παρουσιάσεις από τους επιστημονικούς υπεύθυνους και τα μέλη της ομάδας έργου

• Παρουσίαση των ερευνητικών αποτελεσμάτων και του διαδραστικού συστήματος του witheFlow

• Μουσικές παρουσιάσεις, όπου μουσικοί που συμμετείχαν στο έργο θα αλληλεπιδράσουν με το σύστημα σε πραγματικό χρόνο.

Διάρκεια: 3 ώρες

Περισσότερες πληροφορίες για την Ομάδα του ερευνητικού έργου:
https://witheflow.ails.ece.ntua.gr/the-team/

BEAT THE CHRISTMAS (DELUXE STRASS ED.)
CUMBIA CHRISTMAS RIOT & OTHER HOLIDAY ERRORS

21:30 Beat ya Beat
Τι σχέση έχει η μουσική calypso με το ρεμπέτικο και ο Tom waits με τα πράσειν άλογα? Ελάτε να το ανακαλύψουμε παρέα και σίγουρα Δεν θα αφήσουμε Beat Ya Beat!

Oleg Dergatsiov: guitar, vocals , euphonium, trumpet
Φώτης Αθανασίου: trombone, vocals, guitar banjo
Χρήστος Δρούζας: bass, vocals
Μάνος Ναζλής: drums, percussions

22:45 Los Petralonicos
Ψυχεδελική cumbia επηρεασμένη από τη Περουβιανικη 70’s κατευθείαν από τον Αμαζόνιο και την Πλατεία Μερκούρη!

Άγγελος Αγγελίδης: κιθάρα
Γιώργος Κωνσταντίνου: μπάσο
Άγγελος Πολυχρονου: κρουστά
Demian Gomez: τύμπανα

Ταξίδι στους Ήχους 3 μεγάλων συνθετών
MAHLER BRAMS BARBER
υπό τη διεύθυνση της μαέστρου Μαρίας Μπαζού

Μια βραδιά αφιερωμένη στην ανθρώπινη φωνή, τη μνήμη και την  μεταφυσική αναζήτηση.

Την Παρασκευή 9 Ιανουαρίου 2026 στις 20:30, στον πολυχώρο ΠΛΥΦΑ, στον Κεραμεικό, σε εναν αμιγώς βιομηχανικό χώρο θα παρουσιαστούν οι δυο εμβληματικοί κύκλοι τραγουδιών του Μάλερ καθώς και δυο χορωδιακά έργα των Μπραμς και Μπάρμπερ.

Η σοπράνο Αγγελική Βαρδάκα υπό τη διεύθυνση της μαέστρου Μαρίας Μπαζού και τα μουσικά σύνολα FILII NOTAS θα μας ταξιδέψουν από τον λυρισμό του 19ου αιώνα έως την ιερή σιωπή του 20ού.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

• Johannes Brahms – Schicksalslied, έργο 54
Το “τραγούδι της Μοίρας” αποτελεί μία από τις κορυφές της χορωδιακής μουσικής του 19ου αιώνα.
Ο Μπράμς αντιπαραβάλλει τη γαλήνη των θεών με την μοίρα των ανθρώπων, οδηγώντας τη μουσική από τη σκοτεινή αγωνία προς το φώς της ελπίδας.

• Samuel Barber – Agnus Dei
Στο Agnus Dei, η φωνή γίνεται προσευχή με τις φωνές να υψώνονται σε μια καθαρή επίκληση ειρήνης και λύτρωσης. Gustav Mahler – Kindertotenlieder (1901-1904) Πέντε τραγούδια πάνω σε ποιήματα του Friedrich Ruckert. O Μάλερ μετατρέπει την θλίψη για τον χαμό των παιδιών του σε βαθύ στοχασμό και μουσική κάθαρση, με οικονομία μέσων και συναισθηματική δύναμη.

ΜΗΝΑΣ ΠΑΣΠΑΛΑΣ LIVE
Guest: Μαριάννα Κατσιμίχα

Ο Μηνάς είναι ένας νέος ερμηνευτής και τραγουδοποιός, τον έχετε σίγουρα συναντήσει στα σοκάκια της Αθήνας να παίζει και να τραγουδά με την κιθάρα του. Σύντομα κυκλοφορεί την πρώτη του ολοκληρωμένη δουλειά, ερχεται στον χώρο της ΠΛΥΦΑ σε ένα live που θα παρουσιάσει κομμάτια από τον επερχόμενο δίσκο καθώς και άλλα αγαπημένα. Μαζί του στην βραδιά η Μαριάννα Κατσιμίχα το κορίτσι που με την μελωδία της φωνής της γιατρεύει κάθε ανάμνηση. Σας περιμένουμε εκει!

Διάρκεια: 2 ώρες

Βασίλης Προδρόμου SOLO

Μετά τις sold out παράστασεις, ο Βασίλης σας προσκαλεί να ζήσετε το SOLO του.

Θα ακούσουμε ιστορίες με υπαρξιακές ή πολιτικές ανησυχίες, τραγούδια για τον έρωτα, τη μνήμη, την επανάσταση, παραμύθια που αφορούν το “για πάντα”, το “ποτέ” ή το “ποτέ ξανά”. Όλα αυτά με την διάθεση “κάθε τι δικό του, λάθος και σωστό του να το παραδεχτεί” όπως λέει και το τραγούδι από τον πρώτο του δίσκο (Η ζωή ξεκινάει από τώρα) με τίτλο “Στον πρόποδα του κόσμου”.

Ας γνωριστούμε..

Ο Βασίλης στο Μουσικό Σχολείο Σερρών, ενώ ταυτόχρονα πήρε μαθήματα λαϊκής κιθάρας και τρίχορδου μπουζουκιού από τους Σταύρο Βασδέκη και Δημήτρη Ψαρρά αντίστοιχα. Ως φοιτητής Αρχιτεκτονικής στο Δ.Π.Θ. δραστηριοποιήθηκε ως μουσικός και τραγουδιστής σε μουσικές σκηνές και συναυλίες γενικά στη βόρεια Ελλάδα. Το Δεκέμβρη του 2013, ολοκληρώνοντας τις σπουδές στην Αρχιτεκτονική, εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Αθήνα με τη Γλυκερία και το Μπάμπη Τσέρτο. Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους συνθέτες, τραγουδοποιούς και ερμηνευτές σε ζωντανές εμφανίσεις ή στο Studio και παρουσιάζει τις δικές του μουσικές σε σκηνές εντός κι εκτός Αθήνας, με βασικούς συνοδοιπόρους τον συνθέτη και ακορντεονίστα Dasho Kurti και τον τραγουδοποιό – πολυμουσικό Δημήτρη Σίντο και τον ντράμερ Θάνο Τσελεμπή.
Είναι μέλος των Pagan, μιας progressive ethnic μπάντας, όπου παίζει ακ. κιθάρα και τραγουδάει.

Συνεργασίες (Live): Γλυκερία, Ελένη Βιτάλη, Νατάσσα Μποφίλιου, Pagan, Δήμητρα Γαλάνη, Ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης, Χριστίνα Μαξούρη (τα τραγούδια της Σωτηρίας) , Πίτσα Παπαδοπούλου, Μανώλης Λιδάκης, Χρήστος Νικολόπουλος, Νίκος Δημητράτος, Ιουλία Καραπατάκη, Ανατολή Μαργιόλα, Ασπασία Στρατηγού, Μανόλης Πάππος, Γιώργος Μεράντζας, Μελίνα Κανά, Λιζέτα Καλημέρη, Φωτεινή Βελεσιώτου, Σοφία Κουρτίδου κ.ά.

Δισκογραφία (τραγουδώντας ή παίζοντας) :
Απ’ της γης το Μαξιλάρι, Δ. Σίντος (2011)
Οι φωνές σ’ αυτή την πόλη, Α. Κατσιγιάννης – Ν. Αναγνωστάκης (2014).
Η ζωή ξεκινάει από τώρα, Βασίλης Προδρόμου (2017)
Μονόλογος, Κωνσταντίνος Πλούσιος (2017)
Ροδόσταμο, Ασπασία Στρατηγού (2017)
Τα δεύτερα (γιατί κουράστηκαν τα πρώτα), Φώτης Σιώτας – Θοδωρής Γκόνης (2019)
Φυλαχτό, Νίκος Σαμαράς (2020)
Κόκκινη κλωστή, Δημήτρης Σίντος – Ανατολή Μαργιόλα (2020)
Μικροκλίμα, Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης (2023)
Επίλογος, Αλ. Γουργουλιός (2024)

Εχει εμφανιστεί…

Σερσέ λα φαμ (ΚΘΒΕ), Σοφία Σπυράτου (2015)
Μινόρε (Κύπρος & Θεσσαλονίκη), Τάκης Τζαμαργιάς (2022)
Σωτηρία με λένε (Θέατρο Αυλαία, Θεσσαλονίκη), Γιώργος Παπαγεωργίου (2024)

Κασέτες του Μελωδία:
Η κασέτα του Μάνου Ελευθερίου (24/07/2024 Λυκαβηττός) με Γιάννη Κότσιρα, Μίλτο Πασχαλίδη, Νεφέλη Φασούλη, Βιολέτα Ικαρη

Μες στους ανθισμένους κήπους (αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη, 14/10/2024 Ηρώδειο) με Νατάσσα Μποφίλιου.
Ενορχηστρώσεις, Θέμης Καραμουρατίδης, Σκηνοθεσία, Άγγελος Τριανταφύλλου

Βοστώνη (Berklee College of music) με την ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης (Μανώλης Πάππος, Φώτης Βεργόπουλος, Dasho Kurti) και την Νατάσσα Μποφίλιου, αφιέρωμα στον Βασίλη Τσιτσάνη.

ΟΙ ΠΟΡΤΕΣ ΑΝΟΙΓΟΥΝ 20:45

Γέφυρες Πρωτοπορίας
Μια τολμηρή εξερεύνηση του ήχου και της συλλογικής αλήθειας

Σας προσκαλούμε στις Γέφυρες Πρωτοπορίας, οι οποίες στον πρώτο τους κύκλο παρουσιάζουν τέσσερα νέα έργα για σόλο φαγκότο από τολμηρούς μουσουργούς με έδρα τις Η.Π.Α. και την Ευρώπη. Η μουσική αυτή παράσταση περιλαμβάνει ηλεκτρονικά, φώτα και μουσικό θέατρο σε ένα πρωτότυπο θέαμα. Η μουσική του Στρατή Μηνακάκη, του Κωνσταντίνου Μπαρά, του Μιχάλη Παρασκάκη και της Νίκης Χαρλαύτη αντλεί έμπνευση από την ελληνική κληρονομιά και τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα: από την υπερβατικότητα των αρχαίων ελληνικών ύμνων και ναών, τη φιλοσοφία και τη μυθολογία, ως τις προκλήσεις της ζωής στη σύγχρονη Ελλάδα.

Οι Γέφυρες Πρωτοπορίας είναι μία παγκόσμια πρωτοβουλία του βιρτουόζου Γερμανοαμερικανού φαγκοτίστα Ben Roidl-Ward και της Ελληνίδας συνθέτριας Νίκης Χαρλαύτη, με στόχο την ανάδειξη Ελλήνων κι Ελληνίδων συνθετριών και συνθετών διεθνώς, μέσω της ανάθεσης και της εκτέλεσης συναρπαστικών έργων σύγχρονης κλασικής μουσικής και πολυμεσικών παραστάσεων.

Την παράσταση θα ακολουθήσει σύντομη, ανοιχτή συζήτηση με τη δημιουργική ομάδα.

Μιχάλης Παρασκάκης, Elephant’s foot ή Πυριφλεγέθων
Στρατής Μηνακάκης, …ύπνον από γλέφαρον σκεδάσει γλυκύν…
Κωνσταντίνος Μπαράς, Αλληγορία / Allegory 
Νίκη Χαρλαύτη, Το Αίμα των Άλλων / The Blood of Others

Μια συναυλιακή παραγωγή του Building Bridges to Greece (ΒΒG) & της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών (ΕΕΜ)
H εκδήλωση τελείται υπό την ευγενή χορηγία του Luminarts Foundation (HΠΑ) και της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών (Ελλάς), υπό την αιγίδα της οποίας βρίσκεται.

Κατάλληλη ηλικία: 15+
Διάρκεια: 60’ χωρίς διάλειμμα, συζήτηση με τη δημιουργική ομάδα 30’.
Είσοδος μόνο μεταξύ των έργων.

Health & Trigger Warnings (αισθητηριακές, θεματικές)

Προειδοποίηση Υγείας: Ένα εκ των έργων περιλαμβάνει αναβοσβήνοντα φώτα και δυνατούς ήχους. Ενδέχεται να επηρεάσει άτομα με ευαισθησίες σε φως ή ήχο.*

Προειδοποίηση Περιεχομένου: Ένα εκ των έργων της εκδήλωσης περιλαμβάνει αναφορές σε δολοφονίες και βία, δυστυχήματα και δύσκολα πολιτικά ζητήματα, τα οποία ενδέχεται να προκαλέσουν ψυχική δυσφορία ή αναστάτωση σε ορισμένα άτομα. Παρακαλούμε για δική σας προστασία, να λάβετε υπόψη το περιεχόμενο πριν προσέλθετε.*

*Θα υπάρχει προειδοποίηση στο πρόγραμμα και δυνατότητα εξόδου.

ΠΑΙΔΙ ΤΡΑΥΜΑ
Special Live

Παρασκευή 31 Οκτωβρίου: SOLD OUT
NEW DATES: Παρασκευή 12 και Σάββατο 13 Δεκεμβρίου 

Θέλεις να ζήσεις μια Δεύτερη Ζωή;

Μετά απο ένα αυτόματο και συγκινητικό sold out προσθέτουμε ακόμα μια ημερομηνία γι’ αυτό το ιδιαίτερο live!

Την Παρασκευή 12 και το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου, το Παιδί Τραύμα θα βρίσκεται στο ΠΛΥΦΑ, προσφέροντας μας μια μοναδική ευκαιρία να ζήσουμε μαζί του μια διαφορετική συναυλιακή εμπειρία. Στη βραδιά αυτή θα αποκαλυφθεί η παράξενη ιστορία της Ντιάνας, της μυστηριώδους ηρωίδας του καινούργιου του δίσκου, που φέρεται να αγνοείται.

Τα τραγούδια του νέου δίσκου «Δεύτερη Ζωή» που κυκλοφορεί στις 30 Οκτωβρίου απο τη Fine! Records, θα ακουστούν για πρώτη φορά live, σε μια συνάντηση – συναυλία χωρίς απόσταση μεταξύ θεατών και μπάντας. Ο χώρος θα διαμορφωθεί ειδικά ώστε να μπούμε στον κόσμο της Ντιάνας, να εξερευνήσουμε τη Δεύτερη Ζωή της, να δούμε τα προσωπικά της αντικείμενα και να διαβάσουμε τις αγαπημένες της καρτ-ποστάλ.

Το Παιδί Τραύμα μας προσκαλεί να αφεθούμε και να τραγουδήσουμε μαζί του σε ένα αέναο ταξίδι φυγής και συγχώρεσης, παρουσιάζοντάς μας μία συνολική οπτικοακουστική παράσταση, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Βασίλη Κεχαγιά. Τον φωτιστικό σχεδιασμό υπογράφει ο Alex Hills.

 Kormόs
Tasos Kofodimos & Yvonne Melissa

“Kormos” ονομάζεται η νέα δισκογραφική δουλειά του Τάσου Κοφοδήμου και της Υβόννης Μέλισσα, σε συνεργασία με τον Mahyar Tahmasbi και τη Laia Escartin. 

Το έργο αποτελείται από οκτώ ορχηστρικά κομμάτια, για ένα ιδιαίτερο, ειδικά σχεδιασμένο σύνολο μουσικής δωματίου, που αποτελείται από τέσσερα έγχορδα όργανα: βιολί, βιόλα, τσέλο και στεριανό λαούτο. 

Το κάθε κομμάτι είναι εμπνευσμένο από ένα διαφορετικό δέντρο: τη μυθολογία του, τη γεωμορφολογία του, τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του, τους μύθους και τις λαικές δοξασίες που σχετίζονται με αυτό. Ο τίτλος “Κορμός” είναι εμπνευσμένος τόσο από τη θεματική σύλληψη του έργου, όσο και από τα φυσικά υλικά των έγχορδων, ξύλινων οργάνων. 

Οι τέσσερεις μουσικοί προέρχονται από διαφορετικά μουσικά και πολιτισμικά υπόβαθρα, δημιουργώντας ένα μοναδικό μουσικό ψηφιδωτό: Ο Τάσος Κοφοδήμος και η Υβόννη Μέλισσα είναι δύο δραστήριοι μουσικοί και δημιουργοί της νεότερης εγχώριας μουσικής σκηνής, έχοντας κυκλοφορήσει ως ντουέτο τον πρώτο τους δίσκο “Μύρρα” το 2023, και έχοντας πολλές εμφανίσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Στο παρόν project, συναντάνε τη Laia Escartin, Καταλανή βιολίστρια, τραγουδίστρια και συνθέτρια, και τον Mahyar Tahmasbi, γνωστό Ιρανό τσελίστα και παίχτη Ιρανικού Σιτάρ, με εξειδίκευση στην Περσικη κλασσική μουσική. 

Το μουσικό αποτέλεσμα κατατάσσεται στη world Μουσική, με επιρροές από την ελληνική παραδοση, την ευρύτερη ανατολική μεσόγειο, την Περσικη μουσικη, τη gypsy jazz και την κλασσική δομή ενός κουαρτέτου.  

Διάρκεια: 90’ (2 σετ των 45’ με 10’ διάλειμμα)