Event Category: Μουσική

Pestus studio records was created by a group of people sharing a common vision in music and art!
A philosophy based on freedom of expression, overcoming the stereotypical structures of any kind and searching for the truth inside.
Sometimes it leads to a protest, dancing, screaming, sometimes it leads to beautiful soundscapes or weird, dark paintings.
A dot on the pavement! what else?
We are so proud to announce our first festival in Athens!!!
It takes place to ΠΛΥΦΑ and our favorite music will happen in front of us! IDIOK, TEETO, AMKA will be there to share their life experience each one with a different story but the same love about art!!
Dj sets by Iro and G.Vourou.
It is our dream and we would be glad to share it with you!

Teeto was born in 2019 when four people took the decision of marriage under the holy roof of Pestus studio. Their first ep “Teeeto is dead” was released in 2019. Quite briefly the second EP named “noby” saw light as an improvisational live performance. Last but not least, their full lengthed album “TEETO” is now alive on vinyl, released on may through Pestus Studio records. Teeto’s music is based on experimentations with various musical elements such as: ambience, noise and more… Live performances combined pure feelings of love and despair, all portraited inside the improvisational madness. The journey of ups and downs lingers… We will continue until death tears us apart. See you!

facebook

instagram

bandcamp

AMKA: a band of 4 musical humans of various flavours playing mutant disco
MEMBERS: Kalamaras\Koulentianos\Oikonomou\Scott
KURRENTLY: Releasing their album ‘On Patrol’ with Pestus Studio Records. Playing at PLYFA Athens on December 23rd. Writing and experimenting with more sounds.

facebook

instagram

bandcamp

Idiok is no Idiot. This is why it is Busy. As long as people hesitate to relieve the agony and ignore the depth of the existential perceptions that traumatise their souls, the uncommon priest from the fabulous, secret space of Popel-Gabon, will be forced to act upon the faithful and let the water slide into the fog of Miyura for the discrete celebration of Mai Mai Mai, the logical way to be alive. This ceremonial act that remains passionate and utterly sexual throughout its course, is committed to the force of sound and builds a world of splinters bonding in an alleviating ensemble of colours, ideas and actions. Tengu Ni Naru and Mr. Clarinet join forces for this exhilarating show to provide and deprive, using the elements of the nature and abusing the creations of mankind, thus enabling an unbalanced relation to thrive but in a good way. Fatsiolade…

facebook :
Tengu Ni Naru
Mr.Clarinet

instagram :
Tengu Ni Naru
Mr.Clarinet

bandcamp :
Tengu Ni Naru
Mr.Clarinet

IRO (half of the DJ duo Express Skopelitis) has been listening to and selecting music since she can remember. A devoted enthusiast of Disco, Italo, and House, she loves urban spaces and spins tunes in them. She is a co-organizer of the successful Saristra Festival and an active collaborator with the music platform Needless. For three years, she held a weekly spot behind the microphone at Avopolis Radio on the show “Music to Make Love to Your Wife.” Now, you can find her alongside Express Skopelitis in the radio family of Fade Radio, hosting the show Cafe Iguana.

facebook

instagram

mixcloud

soundcloud

Gvourou :
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
music,paintings,reality,pestus
love.

facebook

instagram

PESTUSSTUDIO RECORDS is an organization based in Thessaloniki. We make music, we make videos, we make records, we are artists, we are painters, we are
cats, we are dogs. Enjoy and share our sober music!

facebook

instagram

bandcamp

youtube

facebook event

Ο Κώστας Σιδηροκαστρίτης και ο Θανάσης Τσακιράκης ενώνουν τις δυνάμεις τους και παρουσιάζουν σε μία συναυλία – γιορτή την πρώτη τους δισκογραφική δουλεία την Παρασκευή 01 Δεκεμβρίου 2023 στο ΠΛΥΦΑ.

Kostas Sidirokastritis Group – First Colour
Ο Κώστας Σιδηροκαστρίτης είναι τραγουδιστής – τραγουδοποιός και μουσικός του δρόμου με βάση την Αθήνα. Η προσωπική του δουλειά είναι μια μη επιτηδευμένη μίξη μουσικών ειδών με προσανατολισμό το τραγούδι και τον αυτοσχεδιασμό. Μαζί με τους αγαπημένους του φίλους και συνεργάτες Χάρη Χαραλάμπους (μπάσο), Παντελή Τάκη (τύμπανα) και Ανδρέα Πολυζωγόπουλο (τρομπέτα), και με τη βοήθεια του Γρηγόρη Κόλλια στην ηχοληψία, ηχογραφήσανε το πρώτο άλμπουμ του Kostas Sidirokastritis Group , “First Co lour”. Ο δίσκος είναι μία συλλογή με 10 από τα πρώτα τραγούδια του σχήματος , ένα μόνο από τα σημεία αναφοράς σε μια πορεία και έναυσμα για παραπάνω όμορφα πράγματα.

Θανάσης Τσακιράκης – Scent Remains
Ο Θανάσης Τσακιράκης είναι μουσικός με βάση του την Αθήνα. Αν και ευρύτερα γνωστός στο μουσικό χώρο ως ντράμερ, τον Οκτώβρη του 2023 κυκλοφόρησε το “Scent Remains”, την πρώτη του δισκογραφική δουλειά ως τραγουδοποιός, για την οποία έγραψε τη μουσική, τους στίχους, τραγούδησε και έπαιξε τα περισσότερα όργανα. Την ηχογράφηση και παραγωγή ανέλαβε ο Φώτης Παπαθεωδώρου και η Page Blank. Χαρακτηριστική επιρροή στο ύφος του άλμπουμ έχουν ασκήσει καλλιτέχνες όπως Radiohead, Porcupine Tree, Jeff Buckley, Elliott Smith (και φυσικά αρκετοί ακόμη). Τα τραγούδια αυτά, είναι ένας ανοιχτός διάλογος με τα νοσταλγικά ένστικτα μας, ένα mantra για την αποφυγή ωραιοποίησης του πάθους και μια απόπειρα ανάλυσης, κατανόησης και αποδοχής των αλλαγών σελίδας που προκύπτουν στη ζωή. Ολόκληρο το “Scent Remains”, αλλά και μία μικρή επιλογή από κομμάτια τα οποία επηρρέασαν τη δημιουργία του, θα παρουσιαστούν ζωντανά από το Θανάση Τσακιράκη, τον οποίο θα πλαισιώσει μια εξαίρετη μπάντα, ιδιαίτερα δημιουργικών συνεργατών.

Greece, the birthplace of western civilization, has been an infinite source of inspiration for artists. The philosophers, mythology, illustrious history and geographical location between east and west appeal to the imagination. Also musically there is a lot to discover. Unfortunately, over the last years, Greece’s misfortune got the most attention: natural disasters, a refugee crisis that concerns all of Europe – in both meanings of the word concern, and lastly a devastating economical crisis. The Ricciotti ensemble wants to offer some relief and joy in the form of a musical performance.

Program

Music from different styles and cultures finds a home in our program. To start with, we feature classical composers like Mozart, Glass and Spyridon Samaras. But there are also premieres by contemporary composers Evis Sammoutis and Maarten Bauer, and a Greek premiere by Calliope Tsoupaki. Greek heroes Theodorakis (known for his legendary film music) and Hadjidakis cannot be left out. Jazz music written by Greek musicians Kontrafouris and Klampanis is also added to the mix. The folk song Misirlou – known in different variations in most of the Eastern Mediterranean region – is a perfect example of the crossroads position of Greece. During the Dutch part of our tour, the finale of the seventh edition of Ricciotti’s Great Arranging Competition took place. The arrangers created compositions that incorporate the Seikilos epitaph, which is the oldest notated piece of music and was discovered near the Turkish city of Aydın. (The area was a part of Greece at the time.) The three winners received a cash prize and their pieces will be played during the Greek part of Ricciotti’s Odyssee.

Matthijs Koene
Together with this inspiring pioneer, the Ricciotti takes the pan flute back to its mythical country of origin. Matthijs Koene is considered to be one of the world’s leading pan flute players. His vision has greatly expanded the technical and expressive possibilities of the instrument. There have been written over two hundred compositions for him and his ensembles. This way Matthijs conquered a spot for the pan flute in the realm of classical music.

Repertoire

Premieres

Anemôtis
Evis Sammoutis

Ámmos
Maarten Bauer

Classical

Maestrale
Calliope Tsoupaki

Overture Rhea
Spyridon Samaras

Overture Idomeneo
Wolfgang Amadeus Mozart

The Olympian
Phillip Glass

Bacchanale
Jacques Ibert

Dance of the Amazon
Anatoly Liadov

Orpheus in the Underworld
Jacques Offenbach

Repertoire

Elaiolado
Cretan traditional
arr. Willem van Merwijk

Too Close
George Kontrafouris
arr. Peter Keijsers

Irrationality
Petros Klampanis
arr. Robbert Scherpenisse

Hellenic Hits
Various composers
arr. Peter Davis

Misirlou
Traditional
arr. Geert Rubingh

De Gepikte Vogel
Jurriaan Andriessen

Jarence
Konrad Koselleck

Finalists Ricciotti’s Great Arranging Competition:

1800 Cirkels
Vangelis
arr. Rani Kumar

Soura kai Mastoura
Anestis Delias
arr. Ida Weidner

No More Yet
The Punch Brothers
arr. Peter Davis

With Matthijs Koene (Pan flute)

Twilight Visions
Chiel Meijering

The Ballad of Mauthausen
Mikis Theodorakis
arr. Marijn van Prooijen

Pandora’s Blues
Nana Simopoulos
arr. Bram Faber

Hartino to Feggaraki
Manos Hadzidakis
arr. Annemarie Hensens

Sofar So Good
Dimitri Vassilakis
arr. Kjell Hählen

Song for life and death
Calliope Tsoupaki
arr. Hugo Bouma

Herachrimea
Oene van Geel

The Ricciotti ensemble is a Dutch symphonic street orchestra consisting of 43 young, socially committed and talented musicians with the social mission of bringing live symphonic music everywhere and to everyone. Since its founding in 1970, we actively seek out audiences; at home, at work, on holiday, on the street or in the park or a concert hall. But mainly
in all kinds of institutions such as eldery homes, asylum seekers’ centres, homeless shelters and prisons. Audiences of very different backgrounds and ages, with or without access to public life and in all parts of the Netherlands as well as abroad. The program of every performance consists of short pieces in many different genres: classical, pop, jazz and also genres of non-western music-cultures.

During a tour the orchestra plays five performances a day on average, the musicians can be ready to play in just a few minutes upon arrival (the record being 1 minute and 36 seconds). In accordance with the orchestra’s social mission, all performances are free of charge for the audience.

Youtube
Facebook
Instagram
Spotify

Theme
As the destination for this year’s tour abroad, the Ricciotti ensemble chooses Greece. One of the main pillars of the Ricciotti policy is the social mission. Greece is one of the areas of Europe where there have been many social problems in recent years. Because of its geographical location, Greece acts as the gateway to Europe and receives large numbers of refugees with all the humanitarian problems that entail. In addition, during the most recent economic crises, this same area was hit hardest. So, for the Ricciotti, reasons abound to travel to this area to try to reach as many people as possible who normally do not come into contact with live symphonic music. Apart from social reasons, Greece is also culturally and musically very interesting to travel to. Greece is the cradle of Western civilisation. That history and its mythology have inspired artists from all over the world for centuries. Composers of all times have also inspired works inspired by this culture. In addition, geography has created a folk music rooted in both Western and Eastern traditions. The programme will therefore consist of works by classical and jazz composers in which Greek mythology plays a defining role. This will be combined with typical Greek pop and folk music. Soloist Matthijs Koene is considered one of the world’s leading pan flutists. His vision and playing style have greatly enhanced the technical and expressive possibilities of the pan flute. Over two hundred compositions have since been composed for him and his ensembles. Thanks to all these efforts, Matthijs brought about the entrance of the pan flute into the world of classical music. Together with this inspiring pioneer, the Ricciotti ensemble will return the pan flute to the land of its mythical origins.

Opening Act ECATI | Special Guest mc mi55t / ΙΟΚΟ/ Αλεξανδρος Αργύρης / Γιώργος Δούσος

Τeaser

Οι ody icons παρουσιάζουν επίσημα την πρώτη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά και σας προσκαλούν να γιορτάσετε μαζί τους.

Στις 14 Οκτώβρη 2023 στο ΠΛΥΦΑ τα τραγούδια του άλμπουμ POLYDRAMA θα ακουστούν ζωντανά αμέσως μετα την κυκλοφορία τους σε όλες τις μουσικές πλατφόρμες. Στο POLYDRAMA οι ody icons αποκαλύπτουν τα υλικά από τα οποία φτιάχνονται τα δάκρυα και ανάβουν τα φώτα στα μυστικά δωμάτια των πιο δικών μας εξομολογήσεων. Το POLYDRAMA είναι αυτό που λέει και ο τίτλος: μια συλλογή τραγουδιών – σημείων μέσα στα τελευταία χρόνια που επιτελούν την παραδοχή της δίψας για δράμα αλλά και μεθόδους εκτόνωσής του μέσα στις κουλτούρες που διαμόρφωσαν την προσωπικότητα τους στην Κύπρο, την Ελλάδα αλλά και το Παρίσι.

“Αυτό είναι ένα μουσικό αποτύπωμα από το ταξίδι μου στα διάφορα δωμάτια της μέχρι τώρα ανθρώπινης εμπειρίας μου. Είναι έντονο, είναι συντριπτικό, είναι θλιμμένο και παιχνιδιάρικο, πολιτικό και συναισθηματικό. Είναι μια ποικιλία στοιχείων που αποτελούν την ευθραυστότητα μου, την ουσία μου, τη δύναμή μου. Είμαι αυτό το ταξίδι. αυτό το ταξίδι είναι εγώ. Είναι πολύ, είναι πολλαπλό, είναι πληθυντικό, είναι μέγιστο. Πέρασα μέσα από σκοτεινά δωμάτια και φωτεινές στέγες για να επιστρέψω και να βάλω τις νότες στο πιάνο μου με ειλικρίνεια.
Παρακαλώ επισκεφθείτε το POLYDRAMA με τον ίδιο τρόπο που θα επισκεπτόσασταν την ψυχή σας: απαλά αλλά διεξοδικά, με φροντίδα και γενναιότητα.”
-ody icon

Στο “POLYDRAMA” τα τραγούδια υπογράφει ο ody icon και ο δίσκος, όπως και η συναυλία, είναι σε μουσική παραγωγή και ενορχήστρωση του Fotis ingie Papatheodorou με τον οποίο συνεργάζονται τα τελευταία χρόνια (EP “drama” & “We cry at night”).

Τη βραδιά ανοίγει ο παραμορφωτής των ρεμπέτικων ήχων και ξεναγός των σκοτεινών ηχοτοπίων ECATI, παρουσιάζοντας υλικό από τον πρώτο του δίσκο ενώ στη συναυλία εμφανίζονται ως special guest η mc mi55t, ο Iōko Ioannis Kotidis, η Ευγενία Λιάκου, η Έλενα Ποζατζίδου, η Ρούλα Τσέρνου αλλά και ο Αλέξανδρος Αργύρης και ο κλαρινίστας Γιώργος Δούσος οι οποίοι συμμετέχουν και στο album POLYDRAMA.

Επί σκηνής εμφανίζονται οι μουσικοί Ειρήνη Αλισά και Γιάννης Παπανικολάου και οι διερμηνείς Ανδρονίκη Ξανθοπούλου και Όλγα Δαλέκου.

Στους υπέρτιτλους ο Γρηγόρης Σταθόπουλος.

Τα κοστούμια επιμελείται ο Μάριος Ράμμος ενώ την εικαστική ταυτότητα και τα visuals δημιούργησαν ο Μάρκος Ζουριδάκης (nodataism) και ο Φαίδωνας Γαλογαύρας (fedon nom).

Στην προσβασιμότητα και την παραγωγή της συναυλίας ο Χρίστος Παπαμιχαήλ και η liminal. Στην επικοινωνία της, η Κατερίνα Π. Τριχιά.

Στο σημείο θα πωλείται ody icons merchandise, τα καθαρά έσοδα του οποίου πάνε στην κοινωνική κουζίνα Ο άλλος άνθρωπος.

*Η συναυλία είναι προσβάσιμη σε Κωφά και Βαρήκοα άτομα*

Το Incantations είναι ένα σημείο συνάντησης διαφόρων γυναικών καλλιτεχνών που δημιουργούν ένα ταξίδι εμβάθυνσης αποτελούμενο από μυστηριώδεις μελωδίες , υπνωτιστικούς ήχους, κινούμενα σώματα και οπτικές αισθήσεις. Η νύχτα θα εξελιχθεί σε ένα πολυφωνικό τελετουργικό, στο οποίο performances θα λάβουν χώρα στο συλλογικό χώρο του θεάτρου PLYFA στo Βοτανικό. Μπορείτε να βρείτε παρακάτω την περιγραφή του προγράμματος και κάποιες γενικές πληροφορίες για την εκδήλωση και τους συντελεστές:

Αδελφές Βουγιουκλή:
Γεννημένες και μεγαλωμένες στο πολυπολιτισμικό περιβάλλον της Ξάνθης, στα βορειοανατολικά της Ελλάδας, οι αδελφές έχουν σε λιγότερο από έναν δεκαετή χρόνο κατακτήσει την τοπική μουσική σκηνή. Η μουσική τους τέχνη φέρνει αρμονία και παράδοση. Ερμηνεύοντας πάνω από 20 γλώσσες, οι δύο κοπέλες αναζητούν έμπνευση και εκπαίδευση στην παράδοση, απορροφώντας τη μουσική “σοφία” του παρελθόντος, προσθέτοντας την δική τους καλλιτεχνική υπογραφή και παράγοντας τελικά ένα ξεχωριστό δημιουργικό αποτέλεσμα. Είτε πρόκειται για τους λυγιστικούς φάδους της Πορτογαλίας, τις ιρλανδικά μπαλάντ , το ισχυρό αμερικανικό μπλουζ ή τα παθιασμένα τραγούδια της νότιας Ιταλίας στην Ελληνική Σαλεντίνα, οι αδελφές Βουγιουκλή καταφέρνουν, χάρη στις εκτεταμένες κλασικές τους σπουδές, να παρουσιάσουν μια εξειδικευμένη εκτέλεση.

Spotify
YouTube
Facebook
Instagram

Exotica Lunatica:
Οι Exotica Lunatica είναι ένα γαλλοελληνικό μουσικό ντουέτο που αποτελείται από τις Ελεάννα Κωνστάντα και Daphné Hejebri, μετά την εκρηκτική συνάντηση των δύο πολύ ξεχωριστών καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων τους. Το έργο τους είναι μια πρόσκληση για ταξίδι, για να ανακαλυφθούν πολλοί διαδορετικοί ορίζοντες που συνυπάρχουν σε αρμονία και εμπλουτίζονται από την ποικιλομορφία τους. Με μια ισχυρή τεχνική μουσική βάση και προερχόμενο από διάφορες ρίζες, αυτό το ντουέτο παράγει εθνοτική και βαθιά πολυφωνική μουσική που προέρχεται απο φυσικούς ήχους, ενσωματώνοντας κλασικά στοιχεία και συνδυάζοντας τα με διάφορα σύγχρονα υλικά. Εμπνευσή τους διάφορα θέματα : όπως οι ανθρώπινες σχέσεις ,η φύση , η ύλη, οι αισθήσεις, η υπερβατικότητα, η θυληκότητα καθώς και πιο δεσμευτικά κοινωνικοπολιτικά θέματα, αυτό το ντουέτο μας μεταφέρει μέσα από ένα μυστηριώδες , μεταφυσικό, ερωτικό και κοσμικό ήχοτοπίο.

Spotify
Youtube
Facebook
Instagram

Έξι μήνες μετά τη μεγάλη έξοδο στη Νέα Υόρκη, η Νεφέλη Φασούλη, γεμάτη από ανατροπές, εμπειρίες και περιπέτεια, εγκαινιάζει τα καλοκαιρινά της live στην Αθήνα με κεφάτη διάθεση που θυμίζει τον παλιό καλό καιρό.

Με ολόφρεσκια μπάντα, με τραγούδια του προσωπικού της δίσκου “Ο κόσμος σου” σε μουσική και στίχους του Φοίβου Δεληβοριά, αλλά και με άλλα, γνωστά κι αγαπημένα λαϊκά, η ομάδα αναμένεται φέτος το καλοκαίρι να κάψει το πατάρι.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00

Η Δανάη Μωραΐτη θα εμφανιστεί στο ΠΛΥΦΑ την Πέμπτη, 29 Ιουνίου, όπου θα παρουσιάσει κομμάτια από την πρώτη της δισκογραφική δουλειά με τίτλο Koureloú (Δεκέμβρης 2022). Οι μουσικές της συνθέσεις είναι επηρεασμένες από διάφορα μουσικά ιδιώματα, όπως αυτό της Ηπείρου, της Θράκης και της Μικράς Ασίας με αναφορές σε κλασικές φόρμες αλλά και μεταγενέστερα ιδιώματα της δυτικής μουσικής. Στο πλαίσιο δημιουργίας ηχοτοπίων ενσωματώνει στη μουσική της ηλεκτρονικά και ambient στοιχεία. Στιχουργικά είναι επηρεασμένη από το δημοτικό και το λαϊκό τραγούδι, τους μύθους και τα παραμύθια. Η συναυλία θα περιλαμβάνει, επιπλέον, κάποιους παραδοσιακούς σκοπούς από τόπους των μουσικών επιρροών της, καθώς και συνθέσεις αγαπημένων παλαιότερων και σύγχρονων τραγουδοποιών.

Την Τρίτη στις 20 Ιουνίου οι Λάμδα και η Sophie lies μοιράζονται την σκηνή του ΠΛΥΦΑ.

Διανύοντας την περίοδο του ΤΡΙΑ, οι Λάμδα συνεχίζουν τις εμφανίσεις τους στην Αθήνα. Στο Πλυφα θα ακουστούν επιλεγμένα κομμάτια από όλα τους τα άλμπουμ με το τελευταίο να κυριαρχεί αριθμητικά αλλά και σε αίσθηση.

Μετά από μια χρονιά ακουστικών και ήσυχων σετ, ηχογραφώντας αυτή την περίοδο το νέο υλικόν, η Sophie lies θα εμφανιστεί με το ηλεκτρικό full band set, με παλιά αλλά και καινούρια τραγούδια.

*******************************************

Κι όσοι με τρόμο να ζουν δεν θέλησαν

Τους ξεβράζει η θάλασσα

.

.

.

.

Στης θάλασσας τα κύματα

Θα μάθω να γερνάω

********************************************

Doors Open: 20:00

Οι Usurum ξεκινάνε τις καλοκαιρινές τους εμφανίσεις από την Αθήνα και το ΠΛΥΦΑ στις 19 Ιουνίου!
Οι Usurum κλείνουν φέτος 10 χρόνια στη δισκογραφία, ενώ ετοιμάζονται να κυκλοφορήσουν τον 5ο τους δίσκο μέσα στο 2023.

Στις καλοκαιρινές τους εμφανίσεις λοιπόν, θα παρουσιάσουν πολλά από τα τραγούδια που θα απαρτίζουν τον επερχόμενο δίσκο τους καθώς και επιλεγμένα τραγούδια από τους προηγούμενους.
“σπασμένη καρδιά χαλασμένη κονσόλα
στον πόνο πως μοιάζουμε οι άνθρωποι σ’ όλα”

Πόρτες ανοίγουν στις 20:00

Μια συναυλία, μια προσβάσιμη μουσική παράσταση, με τραγούδια από τον ομότιτλο πρώτο ολοκληρωμένο δίσκο τους, που αναμένεται να κυκλοφορήσει τους προσεχείς μήνες, με κομμάτια που διαμόρφωσαν την προσωπική τους αισθητική ταυτότητα αλλά και με προηγούμενες τους κυκλοφορίες. Στο POLYDRAMA οι ody icons αποκαλύπτουν τα υλικά από τα οποία φτιάχνονται τα δάκρυα και ανάβουν τα φώτα στα μυστικά δωμάτια των πιο προσωπικών μας εξομολογήσεων.

ody icons – Sóse

Στο “POLYDRAMA” τα τραγούδια υπογράφουν οι ody icons και ο δίσκος, όπως και η συναυλία, είναι σε μουσική παραγωγή του Fotis ingie Papatheodorou με τον οποίο συνεργάζονται τα τελευταία χρόνια (EP “drama” & “We cry at night”).

“Αυτό είναι ένα μουσικό αποτύπωμα από το ταξίδι μου στα διάφορα δωμάτια της μέχρι τώρα ανθρώπινης εμπειρίας μου. Είναι έντονο, είναι συντριπτικό, είναι θλιμμένο και παιχνιδιάρικο, πολιτικό και συναισθηματικό. Είναι μια ποικιλία στοιχείων που αποτελούν την ευθραυστότητα μου, την ουσία μου, τη δύναμή μου. Είμαι αυτό το ταξίδι. αυτό το ταξίδι είναι εγώ. Είναι πολύ, είναι πολλαπλό, είναι πληθυντικό, είναι μέγιστο. Πέρασα μέσα από σκοτεινά δωμάτια και φωτεινές στέγες για να επιστρέψω και να βάλω τις νότες στο πιάνο μου με ειλικρίνεια.

Παρακαλώ επισκεφθείτε το POLYDRAMA με τον ίδιο τρόπο που θα επισκεπτόσασταν την ψυχή σας: απαλά αλλά διεξοδικά, με φροντίδα και γενναιότητα.” -ody icon

Τη βραδιά ανοίγει ο παραμορφωτής των ρεμπέτικων ήχων και ξεναγός των σκοτεινών ηχοτοπίων ECATI, παρουσιάζοντας υλικό από τον πρώτο του δίσκο ενώ στη συναυλία εμφανίζεται ως special guest η mc mi55t, η οποία συμμετέχει και στο album POLYDRAMA.

–
Ο ody icon είναι ένας νέος πολυεπιστημονικός μουσικός καλλιτέχνης από την ανατολική Μεσόγειο. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κύπρο, σπούδασε υποκριτική στην Αθήνα και έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο Παρίσι στη σκηνοθεσία θεάτρου και στη δραματουργία. Εντάχθηκε από πολύ μικρός στις χορωδίες της Πολιτιστικής Κίνησης «Επιλογή», σπούδασε πιάνο με την Τάνια Οικονόμου και μελέτησε κλασικό, μοντέρνο και παραδοσιακό τραγούδι δίπλα σε διαφορετικούς δασκάλους. Έχει σκηνοθετήσει, παίξει και συμμετάσχει σε παραστάσεις και performances σε Ελλάδα, Κύπρο, Γαλλία, Γερμανία και Αγγλία.
Το 2017, παρουσιάστηκε στο κοινό ως ody icons με τη διασκευή του τραγουδιού “Supermelancholic”, ενώ τον Δεκέμβριο του 2020 κυκλοφόρησε το δικό του ντεμπούτο κομμάτι – μανιφέστο, “Working Out My Little Muscles” σε συνεργασία με τη liminal. Έκτοτε διατηρούν μια σταθερή συνεργασία καθιστώντας όλα τα μουσικά βίντεο του προσβάσιμα σε κωφά άτομα μέσω διερμηνείας και υποτιτλισμού. Τον Απρίλιο του 2022 κυκλοφόρησε το EP album “drama” σε παραγωγή του Φώτη ingie Παπαθεοδώρου και το ομώνυμο δεκάλεπτο φιλμ “drama”, σε σκηνοθεσία του χορογράφου Χάρη Κούσιου, που συνόδευε τα τρία τραγούδια του δίσκου. Το drama στη συνέχεια κυκλοφόρησε προσβάσιμο και σε τυφλά άτομα καθιστώντας το το πρώτο καθολικά προσβάσιμο μουσικό βίντεο στην Ελλαδα.