Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies.

Μάθετε περισσότερα. Αποδοχή.
→
Αντιγράφηκε η διεύθυνση email

Αρχεία: Events

Τι θα κάνουμε βρε φίλοι‎ | ‎ ΚΑΤΣΑΡΟΣ. Ο ΚΟΣΜΟΠΟΛΙΤΗΣ ΡΕΜΠΕΤΗΣ

Alt text

Τί θα κάνουμε βρε φίλοι
Γιώργος Θεολογίτης Κατσαρός (1888-1997). Ο Κοσμοπολίτης Ρεμπέτης

 

Ένας καλλιτέχνης σύμβολο.
Μια προσωπικότητα κοινής αποδοχής.

Ο αιωνόβιος τραγουδιστής, κιθαρίστας και συνθέτης Γιώργος Κατσαρός, κατά κοινή ομολογία, έδινε την εντύπωση παίζοντας κιθάρα πως παίζουν δυο άτομα ταυτόχρονα. Μέσα στην απλότητα του, την αυτοδίδακτη ελευθερία του και το Αμοργιανό του πνεύμα που δεν έχασε ποτέ όσα χρόνια και αν έζησε μακριά, ανέπτυξε ένα απολύτως προσωπικό στυλ που τον έκανε περιζήτητο γυρνώντας όλο τον κόσμο.

Ένας αυτός. Δύο εμείς. Ίσως και τρείς.

Ερμήνευσε τραγούδια δικά του, παραδοσιακά αλλά και άλλων γνωστών συνθετών της εποχής. Ρεμπέτικα και ελαφρά τραγούδια με έναν ήχο επηρεασμένο από την Αμοργό, τη Μικρασία, το Αθηναϊκό παλάτι, τους τεκέδες του Πειραιά, τους μετανάστες και τα μπλούζ της Αμερικής.

 

Ένας αιώνας μουσικής με τόσες αλλαγές. Τι κόσμος!

Από την Αμοργό στην Αθήνα και τον Πειραιά, ύστερα την Αμερική και μετά ταξίδια σε όλο τον κόσμο. 2 παγκόσμιοι πόλεμοι και η τεχνολογική έκρηξη. Ο μελετητής του ρεμπέτικου Παναγιώτης Κουνάδης μας έκανε το δώρο να τον ανακαλύψει, να τον συναντήσει, να του πάρει συνεντεύξεις και να μας αποκαλύψει τον μύθο του.

 

Αυτός ο αιώνας και το πνεύμα του Κατσαρού πώς εκφράζονται μέσα στην  σημερινή υπερπραγματικότητα;

 

Μια μουσική παράσταση με ήχο φυσικό και ηλεκτρικό.
Μια αφήγηση με παραμορφώσεις.
Τραγούδι, τσέλο, κλαρίνο, κιθάρα, fx και sound design.

Από το γαϊδουράκι στα βαπόρια, τα αμάξια και το διάστημα.
Από το καντήλι στα ρεύματα και τον ψηφιακό κόσμο.
Η θάλασσα που συνδέει τις ηπείρους, συνδετικός κρίκος και σταθερή υπενθύμιση των καταβολών του.

 

Ευχαριστούμε το Αρχείο Κουνάδη για την άδεια να χρησιμοποιήσουμε αποσπάσματα  συνεντεύξεων.

ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΟΥΣ ΗΧΟΥΣ 3 ΜΕΓΑΛΩΝ ΣΥΝΘΕΤΩΝ, MAHLER BRAMS BARBER

Alt text

Ταξίδι στους Ήχους 3 μεγάλων συνθετών
MAHLER BRAMS BARBER
υπό τη διεύθυνση της μαέστρου Μαρίας Μπαζού

Μια βραδιά αφιερωμένη στην ανθρώπινη φωνή, τη μνήμη και την  μεταφυσική αναζήτηση.

Την Παρασκευή 9 Ιανουαρίου 2026 στις 20:30, στον πολυχώρο ΠΛΥΦΑ, στον Κεραμεικό, σε εναν αμιγώς βιομηχανικό χώρο θα παρουσιαστούν οι δυο εμβληματικοί κύκλοι τραγουδιών του Μάλερ καθώς και δυο χορωδιακά έργα των Μπραμς και Μπάρμπερ.

Η σοπράνο Αγγελική Βαρδάκα υπό τη διεύθυνση της μαέστρου Μαρίας Μπαζού και τα μουσικά σύνολα FILII NOTAS θα μας ταξιδέψουν από τον λυρισμό του 19ου αιώνα έως την ιερή σιωπή του 20ού.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

• Johannes Brahms – Schicksalslied, έργο 54
Το “τραγούδι της Μοίρας” αποτελεί μία από τις κορυφές της χορωδιακής μουσικής του 19ου αιώνα.
Ο Μπράμς αντιπαραβάλλει τη γαλήνη των θεών με την μοίρα των ανθρώπων, οδηγώντας τη μουσική από τη σκοτεινή αγωνία προς το φώς της ελπίδας.

• Samuel Barber – Agnus Dei
Στο Agnus Dei, η φωνή γίνεται προσευχή με τις φωνές να υψώνονται σε μια καθαρή επίκληση ειρήνης και λύτρωσης. Gustav Mahler – Kindertotenlieder (1901-1904) Πέντε τραγούδια πάνω σε ποιήματα του Friedrich Ruckert. O Μάλερ μετατρέπει την θλίψη για τον χαμό των παιδιών του σε βαθύ στοχασμό και μουσική κάθαρση, με οικονομία μέσων και συναισθηματική δύναμη.

• Gustav Mahler – Kindertotenlieder (1901-1904)

Πέντε τραγούδια πάνω σε ποιήματα του Friedrich Ruckert. O Μάλερ μετατρέπει την θλίψη για τον χαμό των παιδιών του σε βαθύ στοχασμό και μουσική κάθαρση, με οικονομία μέσων και συναισθηματική δύναμη.

• Gustav Mahler – Lieder eines fahrenden Gesellen (1884-1885)
Τα τραγούδια είναι γεμάτα με θεματολογία από τον πόνο της αγάπης και της απώλειας, καθώς και την αναζήτηση για παρηγοριά και ανακούφιση μέσω της φύσης και της μουσικής.

Διάρκεια: 80′ (χωρίς διάλειμμα)

THE LAND OF WANTING MORE

Alt text

THE LAND OF WANTING MORE
– the electro version –

 

Η performance The Land of Wanting More επιστρέφει στο ΠΛΥΦΑ τον Ιανουάριο του 2026 στην νέα της εκδοχή: με ζωντανή ηλεκτρονική μουσική, ένα σώμα που πάλλεται και μια ακόμη πιο απελευθερωμένη προσέγγιση γύρω από την γυναικεία σεξουαλικότητα.

Μετά από τη sold out περσινή της παρουσίαση στο ΠΛΥΦΑ, την μετέπειτα μετατροπή της σε ταινία μικρού μήκους — με προβολές σε διεθνή φεστιβάλ όπως το Beijing International Short Film Festival, το Filmfest Düsseldorf, το Rome Independent Film Festival, το Balkans Beyond Borders, κ.ά. — το έργο επιστρέφει στη σκηνή ως μια βιωματική και διαρκώς εξελισσόμενη εμπειρία.

Το The Land of Wanting More αποτελεί μια καλλιτεχνική έρευνα πάνω στην απενοχοποίηση της γυναικείας σεξουαλικότητας, την επιθυμία, την ανάγκη και τη μνήμη. Το έργο αντλεί υλικό από προσωπικές αφηγήσεις, αυτοσχεδιασμούς, ταινίες και θεωρητικές αναφορές, ενώ η δραματουργία του συντίθεται ως ένα μωσαϊκό λόγου, κίνησης, ήχου και εικόνας. Οι θεατές προσκαλούνται σε ένα τοπίο όπου η αφήγηση είναι ρευστή και η επιθυμία δεν παρουσιάζεται ως στερεότυπο, αλλά ως πολιτική και υπαρξιακή πράξη.

Στη νέα εκδοχή της παράστασης η θεατρικότητα μετασχηματίζεται αποκτώντας πιο “συναυλιακά” χαρακτηριστικά. Η ζωντανή ηλεκτρονική μουσική σύνθεση του Στράτου Στεριανού ως ενεργό σώμα της παράστασης δημιουργεί έναν χώρο όπου ένταση, ήχος, σώμα και επιθυμία συνενώνονται.

Η παράσταση θέτει ερωτήματα γύρω από την έκθεση, το τραύμα, την ηδονή, τη βία και τη δύναμη της αυτοδιάθεσης. Η γυναικεία σεξουαλικότητα παρουσιάζεται όχι ως “θέμα”, αλλά ως πεδίο εμπειρίας, σύγκρουσης και χειραφέτησης.

Μια γιορτή της επιθυμίας, αλλά και μια βαθιά βουτιά στα σκοτεινά, αντιφατικά και εύθραυστα σημεία της.


 (Προειδοποίηση: η παράσταση περιλαμβάνει αναφορές και περιγραφές σεξουαλικής βίας.)

 

Διάρκεια: 55 λεπτά

TECHNO YOGA GATHERING

Alt text

Techno Yoga Gathering

H Techno Yoga Greece επιστρέφει με ένα ολοήμερο gathering αφιερωμένο στη σύνδεση, την κίνηση και τον ήχο.
Την Κυριακή, 30 Νοεμβρίου 2025, συναντιόμαστε στο PLYFA, έναν χώρο που συνδυάζει φυσικά την ηρεμία με τον ρυθμό, καλώντας μας να κινηθούμε, να αναπνεύσουμε και να έρθουμε ξανά κοντά.

Από τις 12:00 έως τα μεσάνυχτα, η εμπειρία κυλά μέσα από καθοδηγούμενες πρακτικές yoga, breathwork και διαλογιστικές συνεδρίες, δημιουργώντας στιγμές γείωσης, απελευθέρωσης και εσωτερικής σύνδεσης.
Τέσσερις δάσκαλοι yoga ανοίγουν την ημέρα, ο καθένας προσφέροντας τη δική του προσέγγιση στην ισορροπία σώματος και νου.

Καθώς η μέρα δίνει τη θέση της στη νύχτα, τρεις DJs αναλαμβάνουν με deep και uplifting techno/house grooves, κρατώντας την ατμόσφαιρα mindful αλλά γεμάτη ενέργεια έως το τέλος.

 

Διάρκεια: 12:00 – 00:30
Σημαντική Ενημέρωση: Οι συμμετέχοντες στα μαθήματα γιόγκα θα χρειαστεί να βρίσκονται στον χώρο 20 λεπτά πριν την έναρξη.

SLADEK

Alt text

Η Εταιρεία Θεάτρου Ars Moriendi παρουσιάζει το έργο του Έντεν φον Χόρβατ, “SLADEK” (Σλάντεκ).

Μετά από έναν επιτυχημένο τριπλό κύκλο παραστάσεων της προηγούμενης σεζόν στη Θεσσαλονίκη, η Εταιρεία Θεάτρου Ars Moriendi παρουσιάζει το πολιτικό δράμα του Αυστρο-Ούγγρου θεατρικού συγγραφέα Έντεν φον Χόρβατ (Ödön von Horváth), Σλάντεκ (Sladek) στην Αθήνα. Το έργο απεικονίζει την άνοδο του φασισμού στη Δημοκρατία της Βαϊμάρης, όπως την απεργάζεται ο παραστρατιωτικός «Μαύρος Στρατός».

Το έργο του φον Χόρβατ διαδραματίζεται στην περίοδο του Μεσοπολέμου και της Μεγάλης Ύφεσης, όταν ο πληθωρισμός, η ανεργία, η πείνα, η φτώχεια και η έλλειψη στέγης μαστίζουν τη Γερμανία και εξαθλιώνουν τους ανθρώπους, δίνοντας την ευκαιρία σε ακραίες πολιτικές ομάδες, όπως το Ναζιστικό Κόμμα, να κερδίσουν τις καρδιές των ηττημένων και φτωχών. Στο Σλάντεκ βλέπουμε πώς οι κοινωνικές συνθήκες οδηγούν τους «μικρούς» ανθρώπους σε απελπισμένη δράση και στυγερή βία, ανοίγοντας τον δρόμο σε δικτάτορες και φασίστες που εξοντώνουν όποιον στέκεται εμπόδιο στο διάβα τους: γυναίκες, ομοφυλόφιλους, Εβραίους, κομμουνιστές, δημοκρατικούς.

Το έργο προβλέπει με τρομακτική ακρίβεια τον κύκλο της βίας που επρόκειτο να εξαπλωθεί σε όλη την Ευρώπη. Ο φασισμός της Γερμανίας της δεκαετίας του 1920 και του 1930 δεν υπάρχει πια, αλλά η Ιστορία σήμερα δημιουργεί ομοιότητες που μας καλούν να μην εφησυχάζουμε. Η ρητορική μίσους στο διαδίκτυο, η φτωχοποίηση της γλώσσας, οι γυναικοκτονίες, η ξενοφοβία, η ομοφοβία, ο τηλεοπτικός και ο ιντερνετικός λαϊκισμός συνθέτουν τον Αιώνιο Φασισμό, όπως τον ονομάζει ο Ουμπέρτο Έκο, ο οποίος τρέφεται από τον φυσικό φόβο για το διαφορετικό, από τα συναισθήματα ταπείνωσης των ευάλωτων κοινωνικών ομάδων και από την αρχέτυπη ανάγκη μας να είμαστε ήρωες στην πεζή μας ζωή.

 

«Ο ήρωας», όμως, «του Αιώνιου Φασισμού ανυπομονεί να πεθάνει» και «στην ανυπομονησία του αυτή συνήθως στέλνει στον θάνατο άλλους ανθρώπους» (Ουμπέρτο Έκο).  Αυτή είναι η ιστορία του Σλάντεκ και των συντρόφων του.

 

Η παράσταση Σλάντεκ πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και του Goethe-Institut Thessaloniki.

 

 

Διάρκεια: 80 λεπτά
Κατάλληλη ηλικία: 14+

ΜΗΝΑΣ ΠΑΣΠΑΛΑΣ LIVE | GUEST: ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΤΣΙΜΙΧΑ

Alt text

ΜΗΝΑΣ ΠΑΣΠΑΛΑΣ LIVE
Guest: Μαριάννα Κατσιμίχα

Ο Μηνάς είναι ένας νέος ερμηνευτής και τραγουδοποιός, τον έχετε σίγουρα συναντήσει στα σοκάκια της Αθήνας να παίζει και να τραγουδά με την κιθάρα του. Σύντομα κυκλοφορεί την πρώτη του ολοκληρωμένη δουλειά, ερχεται στον χώρο της ΠΛΥΦΑ σε ένα live που θα παρουσιάσει κομμάτια από τον επερχόμενο δίσκο καθώς και άλλα αγαπημένα. Μαζί του στην βραδιά η Μαριάννα Κατσιμίχα το κορίτσι που με την μελωδία της φωνής της γιατρεύει κάθε ανάμνηση. Σας περιμένουμε εκει!

 

Διάρκεια: 2 ώρες

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟ BAZAAR STRAY.GR

Alt text

Χριστουγεννιάτικο Bazaar Stray.Gr
Σωματείο Περίθαλψης και Προστασίας Αδέσποτων Ζώων “Stray.Gr”

Με μεγάλη χαρά (και ακόμα περισσότερες κουνιστές ουρές), σας προσκαλούμε στο Χριστουγεννιάτικο Bazaar του Stray.Gr!

Ελάτε να ψωνίσετε μοναδικά, χειροποίητα και ξεχωριστά δώρα, να γνωρίσετε την παρέα μας, να γελάσετε, να βοηθήσετε και φυσικά να μπείτε στο πιο χαριτωμένο χριστουγεννιάτικο κλίμα!

 

Στο φετινό Bazaar θα βρείτε:

 

Ελάτε με τους φίλους σας (και τους σκύλους σας φυσικά!) μια υπέροχη βόλτα στο κέντρο της πόλης, κάντε τις αγορές σας και βοηθήστε τα αδέσποτα ζώα!

 

Τα Bazaar μας αποτελούν τη βασική πηγή χρηματοδότησης του έργου μας, καθώς δεν λαμβάνουμε καμία κρατική στήριξη.


 

Διάρκεια: από τις 10.00 έως τις 22.00

8

Alt text

8
ομάδα χορού ΑΝΕΜΑ και Ζωή Ευσταθίου

Η ομάδα χορού ΑΝΕΜΑ και η χορογράφος Ζωή Ευσταθίου παρουσιάζουν την παράσταση “8”, ένα έργο που εμπνέεται από τον πίνακα του Wassily Kandinsky “Composition 8”. 

Η χορευτική παράσταση «8» εμπνέεται από την πυξίδα του Kandinsky, ένα σύμβολο εσωτερικού προσανατολισμού μέσα σε έναν κόσμο που αλλάζει, που φλυαρεί, που γεννιέται ξανά και ξανά μέσα από τα ίδια του τα σχήματα. 

Μέσα από ρυθμό και μεταμορφώσεις, το σώμα γίνεται ο ίδιος ο πίνακας: φέρει τα χρώματα, γεννά τα σχήματα, τα κατοικεί. Η πληροφορία ξεχειλίζει, αποδομείται, ξαναχτίζεται. Κι εκεί, στο μεταίχμιο μεταξύ τάξης και χάους, γεννιέται η χαρά της στιγμής — η απλή, σχεδόν παιδική απόλαυση του να είσαι μέρος του χώρου, του πίνακα, της ίδιας της κίνησης.

Το «8» δεν εξηγείται· απλώς αναπνέει.
Σαν χρώμα που αλλάζει με το φως.
Σαν σχήμα που γεννιέται κάθε φορά απ’ την αρχή.

 

Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού

 

Διάρκεια: 40 λεπτά

ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΖΙΤΖΙΜΙΚΑΣ & BANDA CALDA

Alt text

Χρήστος Τζιτζιμίκας & Banda Calda

Την Παρασκευή 14 Νοέμβρη στο ΠΛΥΦΑ, από τις 20:30, η επταμελής Banda Calda και ο Χρήστος Τζιτζιμίκας συμπράττουν και μετρούν το χρόνο με τις μουσικές τους, ταξιδεύοντάς μας από τα Μαστοροχώρια της Ηπείρου μέχρι τον κάμπο της Ημαθίας. θα ακούσουμε όλες τις λαλιές που φώλιασαν και εξακολουθούν να φωλιάζουν στους πρόποδες του Σμόλικα και της Τύμφης, του Γράμμου και του Βέρνου, του Καϊμακτσαλάν, του Πάικου και του Βερμίου και θα χορέψουμε στα βήματα των ανθρώπων τους.

Διάρκεια: 300 λεπτά
Διάλειμμα: 30 λεπτά

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΡΟΔΡΟΜΟΥ SOLO

Alt text

Βασίλης Προδρόμου SOLO

Μετά τις sold out παράστασεις, ο Βασίλης σας προσκαλεί να ζήσετε το SOLO του.

Θα ακούσουμε ιστορίες με υπαρξιακές ή πολιτικές ανησυχίες, τραγούδια για τον έρωτα, τη μνήμη, την επανάσταση, παραμύθια που αφορούν το “για πάντα”, το “ποτέ” ή το “ποτέ ξανά”. Όλα αυτά με την διάθεση “κάθε τι δικό του, λάθος και σωστό του να το παραδεχτεί” όπως λέει και το τραγούδι από τον πρώτο του δίσκο (Η ζωή ξεκινάει από τώρα) με τίτλο “Στον πρόποδα του κόσμου”.

 

Ας γνωριστούμε..

Ο Βασίλης στο Μουσικό Σχολείο Σερρών, ενώ ταυτόχρονα πήρε μαθήματα λαϊκής κιθάρας και τρίχορδου μπουζουκιού από τους Σταύρο Βασδέκη και Δημήτρη Ψαρρά αντίστοιχα. Ως φοιτητής Αρχιτεκτονικής στο Δ.Π.Θ. δραστηριοποιήθηκε ως μουσικός και τραγουδιστής σε μουσικές σκηνές και συναυλίες γενικά στη βόρεια Ελλάδα. Το Δεκέμβρη του 2013, ολοκληρώνοντας τις σπουδές στην Αρχιτεκτονική, εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Αθήνα με τη Γλυκερία και το Μπάμπη Τσέρτο. Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους συνθέτες, τραγουδοποιούς και ερμηνευτές σε ζωντανές εμφανίσεις ή στο Studio και παρουσιάζει τις δικές του μουσικές σε σκηνές εντός κι εκτός Αθήνας, με βασικούς συνοδοιπόρους τον συνθέτη και ακορντεονίστα Dasho Kurti και τον τραγουδοποιό – πολυμουσικό Δημήτρη Σίντο και τον ντράμερ Θάνο Τσελεμπή.
Είναι μέλος των Pagan, μιας progressive ethnic μπάντας, όπου παίζει ακ. κιθάρα και τραγουδάει.

Συνεργασίες (Live): Γλυκερία, Ελένη Βιτάλη, Νατάσσα Μποφίλιου, Pagan, Δήμητρα Γαλάνη, Ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης, Χριστίνα Μαξούρη (τα τραγούδια της Σωτηρίας) , Πίτσα Παπαδοπούλου, Μανώλης Λιδάκης, Χρήστος Νικολόπουλος, Νίκος Δημητράτος, Ιουλία Καραπατάκη, Ανατολή Μαργιόλα, Ασπασία Στρατηγού, Μανόλης Πάππος, Γιώργος Μεράντζας, Μελίνα Κανά, Λιζέτα Καλημέρη, Φωτεινή Βελεσιώτου, Σοφία Κουρτίδου κ.ά.

Δισκογραφία (τραγουδώντας ή παίζοντας) :
Απ’ της γης το Μαξιλάρι, Δ. Σίντος (2011)
Οι φωνές σ’ αυτή την πόλη, Α. Κατσιγιάννης – Ν. Αναγνωστάκης (2014).
Η ζωή ξεκινάει από τώρα, Βασίλης Προδρόμου (2017)
Μονόλογος, Κωνσταντίνος Πλούσιος (2017)
Ροδόσταμο, Ασπασία Στρατηγού (2017)
Τα δεύτερα (γιατί κουράστηκαν τα πρώτα), Φώτης Σιώτας – Θοδωρής Γκόνης (2019)
Φυλαχτό, Νίκος Σαμαράς (2020)
Κόκκινη κλωστή, Δημήτρης Σίντος – Ανατολή Μαργιόλα (2020)
Μικροκλίμα, Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης (2023)
Επίλογος, Αλ. Γουργουλιός (2024)

Εχει εμφανιστεί…

Σερσέ λα φαμ (ΚΘΒΕ), Σοφία Σπυράτου (2015)
Μινόρε (Κύπρος & Θεσσαλονίκη), Τάκης Τζαμαργιάς (2022)
Σωτηρία με λένε (Θέατρο Αυλαία, Θεσσαλονίκη), Γιώργος Παπαγεωργίου (2024)

Κασέτες του Μελωδία:
Η κασέτα του Μάνου Ελευθερίου (24/07/2024 Λυκαβηττός) με Γιάννη Κότσιρα, Μίλτο Πασχαλίδη, Νεφέλη Φασούλη, Βιολέτα Ικαρη

Μες στους ανθισμένους κήπους (αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη, 14/10/2024 Ηρώδειο) με Νατάσσα Μποφίλιου.
Ενορχηστρώσεις, Θέμης Καραμουρατίδης, Σκηνοθεσία, Άγγελος Τριανταφύλλου

Βοστώνη (Berklee College of music) με την ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης (Μανώλης Πάππος, Φώτης Βεργόπουλος, Dasho Kurti) και την Νατάσσα Μποφίλιου, αφιέρωμα στον Βασίλη Τσιτσάνη.

 

ΟΙ ΠΟΡΤΕΣ ΑΝΟΙΓΟΥΝ 20:45