Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies.

Μάθετε περισσότερα. Αποδοχή.
Αντιγράφηκε η διεύθυνση email

Αρχεία: Events

ΑΟΡΙΣΤΟΣ

Alt text

ΑΟΡΙΣΤΟΣ
της Ελευθερίας Παπουτσάκη

 

Ψυχαναλυτική, λακανική, ραϊχική, γνωσιακή, συμπεριφορική, συστημική, γκεστάλτ.

2,5 αυτοτελείς ιστορίες για τον θαυμαστό κόσμο της ψυχοθεραπείας σε ένα μιούζικαλ δωματίου.

Πώς οι θεραπευόμενοι βλέπουμε τους θεραπευτές μας, τι είναι αυτή η περίεργη σχέση που αναπτύσσεται ανάμεσα στις πολυθρόνες και τι ιδιόμορφος χρόνος που είναι ο Αόριστος.

 

Μια παράσταση βασισμένη στο βιβλίο της Ελευθερίας Παπουτσάκη «Αόριστος: Ιστορίες και στιγμιότυπα από την ανάποδη».

 

Διάρκεια: 80 λεπτά
Κατάλληλη ηλικία: 12+

INSTABILITY

Alt text

“Instability”

Ένα έργο που μας υπενθυμίζει την βεβαιότητα της μη βεβαιότητας. Μία συνθήκη εύθραυστων σωμάτων σε απορρύθμιση όπου μέσα τους κατοικεί, ως απόηχος, το βίωμα της ανατροπής και της αποσταθεροποίησης.
Ένα κινητικό αφήγημα που ακουμπάει πάνω στη μνήμη μίας εμπειρίας που μας αποσυνέδεσε από έναν συγκεκριμένο ρυθμό, προκαλώντας αναταράξεις και επαναπροσδιορισμούς.

Μία σκυταλοδρομία αντοχής να κρατηθούμε από τα θραύσματα κατακερματισμένων γεγονότων που διαμορφώνουν συνεχώς νέα πλαίσια και νέα δεδομένα.
Μία ρωγμή στην έννοια της συνέχειας και της ασφάλειας, μία ανακατασκευή θέασης στον παρόντα χρόνο με ελάχιστα στηρίγματα να κρατηθούμε ατομικά και συλλογικά.

Ένα αποτύπωμα αιώρησης και αστάθειας σε έναν κόσμο που συνεχώς μεταλλάσσεται με ρυθμούς καταιγιστικούς και μη αναμενόμενους.

 

Μία ιστορία μικρών αναταράξεων χωρίς κεκτημένα.

 

Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

 

Διάρκεια: 45′
Δεν επιτρέπεται η είσοδος μετά την έναρξη της παράστασης.

SUPERSTAR

Alt text

SUPERSTAR
Ιωάννα Πορτόλου & Ομάδα Χορού Griffón

It’s better to burn out than to fade away – Kurt Cobain

 

Η Ιωάννα Πορτόλου και η ομάδα χορού Griffón παρουσιάζουν τη νέα τους παράσταση “Superstar” από τις 20 Φεβρουαρίου και για έξι μοναδικές παραστάσεις έως και την 1η Μαρτίου 2026, στις 21:00. Το “Superstar” είναι ένα ηλεκτρισμένο έργο για τη δίψα της αναγνώρισης και τα όρια της αντοχής. Σε μια σκηνή-αρένα, με το κοινό σε απόσταση αναπνοής, οι Ιωάννα Αποστόλου, Κωνσταντίνα Μπάρκουλη και Θεανώ Ξυδιά κινούνται ακατάπαυστα ανάμεσα στη φιλοδοξία και την εξάντληση, μέσα στους υποβλητικούς ηλεκτρονικούς ήχους του Αντώνη Παλάσκα.

Ο δρόμος προς την κορυφή μπορεί να είναι συνώνυμος με την αυτοκαταστροφή ή μπορεί να είναι μια πράξη ολοκλήρωσης και ελευθερίας.

Το “Superstar” της Ιωάννας Πορτόλου και της ομάδας χορού Griffón εξερευνά το εύρος της ταυτότητας, των προσωπικών ορίων και της αναζήτησης της συνεχούς αναγνώρισης σε ένα αδηφάγο σύστημα. 

Σε ένα σκηνικό χώρο που θυμίζει ρινγκ, οι τρεις χορεύτριες δημιουργούν μια απόκοσμη και άγρια συναυλία, δοκιμάζουν τα όριά τους και μεταμορφώνουν τη σκηνή σε μια αχόρταγη αρένα, όπου το θέαμα έχει πάντα τον πρώτο λόγο.

Μέσα από ένα αρχείο εικόνων, κινητικών υλικών και αφηγήσεων, το “Superstar” αποπειράται να συνομιλήσει με τις εσωτερικές αντιφάσεις που κρύβονται πίσω από τη δημόσια λάμψη και γίνεται υπαρξιακό ερώτημα για το μέχρι πού αντέχουμε ή τολμάμε να φτάσουμε.

Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 16 ετών.

 

Διάρκεια: 50’

BUILDING PERFORMANCE PRACTICES VOL.2

Alt text

Building Performance Practices vol.2
àktapha ensemble


Στις
5 Φεβρουαρίου παρουσιάζεται η τελική συναυλία του σεμιναρίου Building Performance Practices του συνόλου àktapha.

Η συναυλία αποτελείται από 8 πρεμιέρες νέων έργων που προέκυψαν μέσα από μια εντατική περίοδο κοινής δημιουργίας, ακρόασης και πειραματισμού. Στο πλαίσιο του σεμιναρίου, συνθέτριες και συνθέτες εργάστηκαν σε στενή συνεργασία με τους μουσικούς του àktapha, εξερευνώντας τη σύνθεση ως ζωντανή επιτελεστική πρακτική και συλλογική διαδικασία.

Υπό την καλλιτεχνική καθοδήγηση του συνθέτη Ιωάννη Αγγελάκη, το Building Performance Practices λειτούργησε ως χώρος συνάντησης, ανταλλαγής και εμπιστοσύνης, όπου ιδέες δοκιμάστηκαν και μετασχηματίστηκαν μέσα από τη μουσική πράξη. Η τελική συναυλία αποτελεί την πρώτη δημόσια παρουσίαση αυτής της διαδικασίας και μια πρόσκληση προς το κοινό να συμμετάσχει στην εμπειρία της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας.

 

Θα παρουσιαστούν τα έργα:

Francesco FiorenzaniAtlante Ribelle, για κρουστά, κιθάρα, κοντραμπάσο

Alireza GholamianoghaniNahā n az nahoft, για σόλο κοντραμπάσο

Kenrick Ka Ki HoMukti, για κρουστά, κιθάρα, κλαρινέτο, κοντραμπάσο

Yalda JahangiriThe wind will carry us, για κρουστά, κοντραμπάσο

Sonia Lozinaa rusty piece, played on sand, για κρουστά, κιθάρα, κλαρινέτο, κοντραμπάσο

Luo MengyongLachesism, για κιθάρα, κοντραμπάσο

Matteo Rigottinaòs, για κρουστά, κιθάρα, κλαρινέτο, κοντραμπάσο

Tianyu ZouÉtude for ensemble, για κρουστά, κιθάρα, κλαρινέτο, κοντραμπάσο και ηλεκτρονικά

 

 

Διάρκεια: 60 λεπτά, διάλειμμα 15 λεπτά

STRAIGHT FROM THE BOTTOM

Alt text

STRAIGHT FROM THE BOTTOM music fest 2026
“It’s music to get a brain seizure with…”

Μία μέρα | Μία Συναυλία | 2 Μπάντες
Πειραματικοί ήχοι από κάθε γωνιά του κόσμου

 

Στις 6 Φεβρουαρίου, το Music From The Bottom επιστρέφει και μεταμορφώνει την Αθήνα σε ένα ζωντανό ηχητικό τοπίο. Ένα φεστιβάλ που δε συμβιβάζεται, που πάλλεται από ωμή ενέργεια, και που έχει στόχο να δημιουργήσει μια έκρηξη αυθεντικής μουσικής εμπειρίας.
Φέτος το φεστιβάλ εγκαθίσταται στον βιομηχανικό πολυχώρο ΠΛΥΦΑ, έναν χώρο που ταιριάζει ιδανικά στο DIY και αυτοσχεδιαστικό του πνεύμα.

Η συναυλία, με σειρά εμφάνισης καλλιτεχνών, έχει ως εξής:

Hippomaniacs

Οι Hippomaniacs δημιουργήθηκαν το 2018 και από τότε έχουν υπάρξει από τα πιο ενεργά ελληνικά σχήματα με πολλές δυναμικές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα.
Με βασικές επιρροές την jazz, τα blues, την funk των 70s και μουσικές από την Αφρική, παντρεμένα με έντονα ψυχεδελικά στοιχεία, έχουν δημιουργήσει ένα ιδιαίτερο ηχητικό μείγμα βασισμένο στις δυνατές γκρούβες, τον αυτοσχεδιασμό αλλά και σε μια ιδιαίτερη ατμοσφαιρική προσέγγιση. Το πάντρεμα αυτό αποτυπώνεται σε original συνθέσεις που περιέχονται στο πρώτο τους EP εις αναμονή του πρώτου τους full-length δίσκου.

Οι Hippomaniacs αποτελούνται από:

• Γιάννης Κασσέτας – Τενόρο και βαρύτονο σαξόφωνο
• Πάνος Γιώτης Svobotnik – Ηλ. κιθάρα, FX, synths
• Γιώργος Κωστόπουλος- Κοντραμπάσο, ηλ. μπάσο
• Λέανδρος Φράτνικ- Τύμπανα

The Halay Lamba

Οι Τhe Halay Lamba δημιουργήθηκαν το 2014 στη Πάτρα. Στη μουσική τους συναντώνται ρυθμοί και μελωδίες από την κουλτούρα της ανατολής με επιπλέον beat και groove στοιχεία από πιο σύγχρονα μουσικά ρεύματα. Αρχική ιδέα της μπάντας είναι να δημιουργεί μουσικές που ανταποκρίνονται στα διαφορετικά ακούσματα των μελών της και τις τόσες σύγχρονες μουσικές επιρροές. Μελωδίες στο ούτι από τον αραβικό κόσμο και τη Τουρκία πλαισιώνονται με πλούσια αρμονία λούπες και εφέ από το ηλεκτρικό μπάσο. Παραδοσιακά ρυθμικά μοτίβα μετατρέπονται σε διαφορετικές ρυθμικές φόρμες δημιουργώντας ένα νέο tribal break beat ηχητικό περιβάλλον.

Τον Απρίλη του 2015 ηχογράφησαν το πρώτο τους δίσκο και παράλληλα κάνουν εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και φεστιβάλ σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού. Σημαντικές στιγμές της μπάντας είναι η συμμετοχή στο Houdetsi Festival 2016 και η συνεργασία τους με τον Ross Daly καθώς και οι δύο περιοδείες στο εξωτερικό Έχουν επίσης συμμετάσχει σε διοργανώσεις όπως: Kalamata Street Festival, Houdetsi Festival Symviosis Festival, Μυτιληνη Xarkis Festival Λοφου, Κύπρος Torino Jazz Night, Τορίνο – Ιταλία Tatonka Festival Fessevillers, Γαλλια, Fenefest Λιμνη Δοξα, Ελλαδα Γιαννι jazz Festival, Eλλαδα.
Τον Ιανουάριο του 2019 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος του συγκροτήματος.

Οι Halay Lamba αποτελούνται από:

• Κώστας Τσαρούχης – Ούτι
• Μίκης Ατταλειάδης – Ηλεκτρικό Μπάσο
• Αλέξανδρος Κλαδάς – Κρουστά

 

 

Διάρκεια: 180 λεπτά

ΤΣΙΡΚΟ ΧΑΛΚ | ΑΝΤΙ-VALENTINE | POST TSIKNO | BRASS ATTACK

Alt text
ΤΣΙΡΚΟ ΧΑΛΚ | ΑΝΤΙ-VALENTINE | POST TSIKNO | BRASS ATTACK

Αγία Φανφάρα & Heavy Duty Brass Band & Cirkelin

Δύο μπάντες!
35+ μουσικοί!
Σαξόφωνα, τρομπέτες, ευφώνια, καραμούζες κάθε λογής και τύμπανα!
Ιπτάμενοι τσιρκολάνοι!
Όλων των ειδών οι παραξενιές!

 

Η Αγία Φανφάρα επιστρέφει στη σκηνή με τον εκρηκτικό, συλλογικό της ήχο ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & 13 Φεβρουαρίου και στήνει μια βραδιά που μοιάζει περισσότερο με παρέλαση παρά με συναυλία. Σαξόφωνα, τρομπέτες, ευφώνια, καραμούζες κάθε λογής και τύμπανα ενώνονται σε έναν ωμό, χορευτικό brass ήχο που δεν αφήνει κανέναν ακίνητο. Μαζί της, οι Heavy Duty Brass Band δίνουν το μουσικό support με groove και δύναμη, ανεβάζοντας παλμούς από νωρίς και κουμπώνοντας ιδανικά με την ενέργεια της βραδιάς.

Δύο μπάντες, πάνω από 35 μουσικοί στη σκηνή, σε μια συνάντηση γεμάτη ένταση, ρυθμό και συλλογική εμπειρία. Καθ’ όλη τη διάρκεια της συναυλίας, ιπτάμενοι τσιρκολάνοι και ακροβατικά acts από την Cirkelin παρεμβαίνουν ζωντανά, μετατρέποντας τη σκηνή σε έναν χώρο όπου η μουσική και η κίνηση μπλέκονται αδιάκοπα.

Όλων των ειδών οι παραξενιές, αιωρήσεις και σωματικές εκρήξεις συνθέτουν ένα ενιαίο θέαμα, ένα πραγματικό Τσίρκο Χαλκ, όπου το brass attack γίνεται εμπειρία που βιώνεται με το σώμα.

Ένα Ο Π Τ Ι Κ Ο Α Κ Ο Υ Σ Τ Ι Κ Ο    Υ Π Ε Ρ Θ Ε Α Μ Α!
Ντυθείτε μασκέ!

ΧΗΝΕΣ

Alt text

«Χήνες»
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Στέλλα Ζαφειροπούλου

Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη, τίποτα δεν μένει για πολύ κρυφό. Η Σοφία είναι μια νέα γυναίκα υιοθετημένη από την Κυριακή. Η καταγωγή της γίνεται συνεχώς αφορμή για συγκρούσεις μεταξύ τους, ενώ τα σχόλια και οι παρεμβάσεις του περίγυρου δυναμιτίζουν ακόμη περισσότερο την εύθραυστη ισορροπία τους. Την ώρα που η Κυριακή παλεύει κρυφά με τα ερωτήματα γύρω από τη διαχείριση της περιουσίας και της κληρονομιάς της, η Σοφία γνωρίζει τον έρωτα και πιστεύει πως επιτέλους βρήκε την ευτυχία. Όμως, οι αποκαλύψεις που θα ακολουθήσουν θα ανατρέψουν τα πάντα, οδηγώντας τις σε απρόβλεπτες και τραγικές εξελίξεις.

Οι Χήνες, το βραβευμένο έργο της Στέλλας Ζαφειροπούλου (Βραβείο Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος 2017), παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή του ΠΛΥΦΑ από τις 11 Φεβρουαρίου 2026. Μια ιστορία που τολμά να αγγίξει βαθιά ριζωμένες προκαταλήψεις για τη γονεϊκότητα, τη βιολογική συνέχεια, τον φόβο απέναντι στο ξένο και το διαφορετικό, τη δυσκολία ένταξής του στην κουλτούρα μας – αλλά και την αδηφάγα αγάπη για το χρήμα.

Η Στέλλα Ζαφειροπούλου, μία από τις πιο δυναμικές εκπροσώπους της νέας γενιάς Ελλήνων θεατρικών συγγραφέων, που ήταν πρόσφατα υποψήφια για το βραβείο «Κάρολος Κουν» Δραματουργίας Ελληνικού Έργου για το θεατρικό της Φλάι (2025, Θέατρο Olvio), αυτή τη φορά σκηνοθετεί η ίδια την παράσταση. Καταθέτοντας έτσι την πρώτη της σκηνοθεσία στην ελληνική θεατρική σκηνή, σημειώνει για τις Χήνες:

Οι Χήνες είναι μια ιστορία διαλογής. Των παιδιών των ιδρυμάτων, των παιδιών που διαλέχτηκαν και εκείνων που παρέμειναν εκεί. Αλλά όχι μόνο. Είναι και η ιστορία μια μάνας και μιας κόρης που ποτέ δεν είδαν η μια την άλλη ως τέτοια, αλλά και η αέναη αφήγηση μιας μερίδας ανθρώπων που απαρτίζουν μικρές κοινωνίες και που διατηρούν υποκριτικά και τελείως ανορθόδοξα τις παλιές ρίζες αυτών των κοινωνιών σε άγονο χώμα όταν πρόκειται να υποδεχτούν στα «πάτρια εδάφη τους» το ξένο. Θεωρώ σημαντικό τα έργα μου να εκκινούν από αληθινά συμβάντα και να ακουμπούν σε μια πραγματικότητα την οποία φτιάχνω με όρους θεατρικούς. Έτσι κι εδώ, οι Χήνες βασίζονται μια ιστορία που ήρθε σε μένα και λειτούργησε ως αφετηρία για να δημιουργήσω εικόνες. Αυτό θέλω να κάνω και με τη σκηνοθεσία μου. Να αναδείξω τις εικόνες του κειμένου και γιατί όχι να δημιουργήσω νέες. Και όσο περνά ο καιρός και μελετώ τις Χήνες απέξω και όχι πια σαν δημιουργός τους, τόσο νιώθω την απόσχιση μου από το κείμενο και τη σύνδεση μου με άλλους όρους. Αυτό που ξέρω σίγουρα πάντως είναι πως είτε έτσι (ως συγγραφέας), είτε αλλιώς (ως σκηνοθέτης) αυτό που χρειάζεται να κάνω είναι να το βάλω σε ράγες που θα  κυλήσει πάνω τους απρόσκοπτα.

 

Διάρκεια: 85’ χωρίς διάλειμμα

ΚΡΑΚ

Alt text

Θανάσης Βούτσας – «ΚΡΑΚ»
Guest: Αλεξάνδρα Γκουντούλια

Ο Θανάσης Βούτσας συστήνεται για πρώτη φορά στο κοινό ως τραγουδοποιός και παρουσιάζει ζωντανά το νέο του ομώνυμο άλμπουμ «ΚΡΑΚ», την Τρίτη 27 Ιανουαρίου 2026, στην ΠΛΥΦΑ. Η συναυλία αποτελεί την αφορμή και την αφετηρία για το πρώτο του ακουστικό μουσικό έργο, έναν κύκλο εννέα τραγουδιών που γεννήθηκαν από την ανάγκη της εσωτερικής έκφρασης και της προσωπικής αφήγησης.

Το «ΚΡΑΚ» είναι ένα μουσικό έργο σμιλευμένο με τα πιο πιστά εργαλεία: πειραματισμό, φαντασία, αφοσίωση και νυχτέρι. Τα τραγούδια του αποτελούν το απόσταγμα της πολύχρονης εμπειρίας του Θανάση Βούτσα στο τραγούδι. Θα τον ακούσουμε να ερμηνεύει τραγούδια της ψυχής του, που γεννήθηκαν σε εκείνη τη μικρή χαραμάδα – το εσωτερικό ρήγμα, το ψυχικό «σπάσιμο» που συνοδεύει τις μικρές και τις μεγάλες συγκινήσεις της ζωής.

Ξεχωριστή θέση στο άλμπουμ «ΚΡΑΚ», κατέχει το τραγούδι «Σιγή 8΄46΄΄», ένας φόρος τιμής στη διαφορετικότητα και μια διαμαρτυρία απέναντι στον ρατσισμό και τη βία. Το τραγούδι ερμηνεύει η «Ιέρεια» του ελληνικού τραγουδιού, Μαρία Φαραντούρη.

Την παραγωγή του άλμπουμ υπογράφει ο Νίκος Ζούδιαρης, ο οποίος έχει επιμεληθεί και αρκετές από τις ενορχηστρώσεις. Σημαντική είναι και η συμμετοχή σπουδαίων μουσικών, που προσέφεραν γενναιόδωρα την τέχνη τους, εμπλουτίζοντας τον φαντασιακό κόσμο των τραγουδιών.

Η ζωντανή παρουσίαση του «ΚΡΑΚ» στην ΠΛΥΦΑ είναι μια πρόσκληση σε μια ακουστική, εσωτερική διαδρομή· μια συνάντηση με τα ρήγματα, τις σιωπές και τις αλήθειες που μας ενώνουν. Εκτός από τα νέα τραγούδια, θα υπάρχει και μια επιλογή του καλλιτέχνη από αγαπημένα τραγούδια του ελληνικού ρεπερτορίου που όλοι έχουμε αγαπήσει και σιγοτραγουδήσει.

KUTTURA KUTTURA

Alt text

Years of listening. Now we gather!
KUTTURA KUTTURA presenting outernational music across Berlin and Athens to connect and exchange.


Η κολλεκτίβα Kuttura Kuttura προσκαλεί στην Αθήνα το MAUGLI Live Trio που θα γεμίσει το dancefloor με soulful και psychedelic electronica ήχους, πριν οι Los Tre μας ταξιδέψουν σε ένα cross-continents, υφαίνοντας τους polyrhythmic ήχους της Δυτικής Αφρικής και της Ελλάδας.

Closing the ceremony, οι KUTTURA KUTTURA DJs παραδίδουν ecstatic madness στα decks με percussive, roots & electronic grooves.

 

Line Up: 

LOS TRE 

MAUGLI Live Trio (BER)

KUTTURA KUTTURA DJs

 

Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30.

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΝΕΟΥ EP

Alt text

Παρουσίαση νέου EP
Πικάπ

 

Την Παρασκευή 16/01, οι ΠΙΚάΠ ανεβαίνουν στη σκηνή του ΠΛΥΦΑ για τη ζωντανή παρουσίαση του νέου τους EP «Σε επανάληψη», σηματοδοτώντας μια νέα δημιουργική φάση για το συγκρότημα. Μια βραδιά με ένταση, ατμόσφαιρα και συναισθηματική φόρτιση.

Οι ΠΙΚάΠ δημιουργήθηκαν το 2015 στην Αθήνα και κινούνται στον χώρο του indie / alternative ήχου, συνδυάζοντας κιθαριστικά στοιχεία, ηλεκτρονικά στοιχεία και ελληνικό στίχο. Με επιρροές από post-rock και folk, διαμορφώνουν έναν ατμοσφαιρικό και πολυεπίπεδο ήχο, όπου η ένταση εναλλάσσεται με τη μελωδία.

Το 2017 κυκλοφόρησαν το ομώνυμο EP «ΠΙΚάΠ», ενώ το 2019 ακολούθησε το άλμπουμ «She Is She», που απέσπασε θετικές κριτικές και συμπεριλήφθηκε σε λίστες της χρονιάς. Έχουν εμφανιστεί σε σημαντικές μουσικές σκηνές και φεστιβάλ σε Αθήνα και επαρχία.

 

Διάρκεια: 2 ώρες
Δωρεάν είσοδος για παιδιά