Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies.

Μάθετε περισσότερα. Αποδοχή.
Αντιγράφηκε η διεύθυνση email

Αρχεία: Events

SELINI: “ΜΟΝΟΙ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ”

Alt text

Selini: “Μόνοι Στο Σπίτι” 

Ένα pyjama party αλλιώς. Η Selini, μία από τις ενδιαφέρουσες παρουσίες στην σύγχρονη μουσική σκηνή, παρουσιάζει το “Μόνοι στο Σπίτι”, ένα concept live performance που συνδυάζει μουσική και θεατρικότητα μετατρέποντας τη σκηνή του ΠΛΥΦΑ στο πολύχρωμο, σχεδόν ονειρικό υπνοδωμάτιο της και σας προσκαλεί να περάσετε μαζί της ένα βράδυ γεμάτο ρυθμό, χορό και πολλά πολλά πολλά μυστικά.

Η Selini δημιουργεί ένα σύμπαν που μοιάζει σα μια νύχτα γεμάτη μικρές αποκαλύψεις: σκέψεις που δεν ειπώθηκαν, συναισθήματα που επιμένουν, στιγμές που αιωρούνται ανάμεσα στο παιχνίδι και την ευθραυστότητα, δίνοντας χώρο σε μια αφήγηση που είναι ταυτόχρονα προσωπική και συλλογική.

Η Selini ανήκει στη νέα γενιά καλλιτεχνών που προσεγγίζουν ένα live ως μια ολοκληρωμένη σκηνική εμπειρία. Διαμορφώνει ένα προσωπικό ύφος που ισορροπεί ανάμεσα στο intimate και το performative. Η πρόσφατη κυκλοφορία του EP “ΥΠΕΡΕΓΩ” αναδεικνύει αυτή την κατεύθυνση, εισάγοντας θεματικές και ηχητικές αναφορές που επεκτείνονται και επί σκηνής.

Μαζί της η all-femme μπάντα της ανεβάζει την ενέργεια και δίνει στο live έναν παλμό, που δύσκολα αγνοείται. Υπάρχει χημεία, υπάρχει ροή, και πάνω απ’ όλα υπάρχει αυτή η αίσθηση ότι κάτι “συμβαίνει τώρα” και δεν θα επαναληφθεί με τον ίδιο τρόπο.

Το “Μόνοι στο Σπίτι” δεν είναι απλώς μια συναυλία. Είναι μια εμπειρία που σίγουρα δεν πρέπει να χάσεις.

Dress Code: Φορέστε τις πιτζάμες σας.

 

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30.

 

Διάρκεια: 90 λεπτά

MATMOS LIVE IN ATHENS

Alt text

Matmos Live in Athens

Οι Matmos, ένα από τα πιο επιδραστικά σχήματα της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής, εμφανίζονται ζωντανά στην Αθήνα.

 

Για περισσότερες από τρεις δεκαετίες, οι Matmos επαναπροσδιορίζουν τα όρια της ηλεκτρονικής μουσικής, μετατρέποντας απροσδόκητες πηγές ήχου – από καθημερινά αντικείμενα έως επιτόπιες ηχογραφήσεις – σε σύνθετες ρυθμικές και ηχητικές δομές.

Οι Drew Daniel και M.C. Schmidt κινούνται ανάμεσα στην τέχνη, την έρευνα και τη ζωντανή εμπειρία, εξερευνώντας τον ήχο μέχρι την πιο μικρή του λεπτομέρεια, ισορροπώντας ανάμεσα στην ακρίβεια, το χιούμορ και την περιέργεια.

Η ακρόαση ενός έργου τους μοιάζει με παρατήρηση μέσα από μικροσκόπιο, αποκαλύπτοντας κόσμους που συνήθως παραμένουν αόρατοι.

Με έδρα τη Βαλτιμόρη, οι Matmos έχουν διαμορφώσει μια μοναδική καλλιτεχνική ταυτότητα βασισμένη στη χρήση απρόσμενων ηχητικών πηγών και στη μετατροπή τους σε άμεσα προσβάσιμες μουσικές φόρμες. Η δουλειά τους έχει αναγνωριστεί διεθνώς για τη συμβολή της στην εξέλιξη της sampling κουλτούρας, ενώ έχουν συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως η Björk, το Kronos Quartet, ο Terry Riley και η Anohni.

Το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους, Metallic Life Review (Thrill Jockey, 2025), είναι χτισμένο αποκλειστικά από ήχους μετάλλου – χαλκός, ατσάλι, αλουμίνιο – επεξεργασμένους σε ένα πολυεπίπεδο ηχητικό τοπίο.

Η επιλογή του βιομηχανικού χώρου του ΠΛΥΦΑ λειτουργεί ως φυσική προέκταση της πρακτικής τους, ένα περιβάλλον όπου ο ήχος και το υλικό συναντιούνται.

Μια σπάνια εμφάνιση στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Scenius Series.

 

https://www.thrilljockey.com/artists/matmos
 https://www.exform.net/matmos/
https://scenius.gr/matmos-live-in-athens/

 

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30.

 

Διάρκεια: 120 λεπτά
Κατάλληλη ηλικία: 16+

ΗΧΟΡΡΟΕΣ: Echonexus — με τρεις μουσικούς και συμμετοχική αντίληψη

Alt text

ΗΧΟΡΡΟΕΣ: Echonexus — με τρεις μουσικούς και συμμετοχική αντίληψη

Φτιάξαμε τις Ηχορροές ώστε κάθε άνθρωπος, κάθε ηλικίας και γλώσσας, να μπορεί να εκφραστεί μουσικά χωρίς καμία προηγούμενη γνώση. Στον πυρήνα, μια εμψυχώτρια· γύρω της, το Echonexus — ένα διαδραστικό μουσικό όργανο με αλγόριθμους τεχνητής νοημοσύνης, που ακούει και απαντά. Τι γίνεται αν στη θέση της εμψυχώτριας βάλουμε τρεις δεξιοτέχνες αυτοσχεδιαστές; Πώς ένα σύστημα φτιαγμένο για όλους, χωρίς αποκλεισμούς και με ουσιαστική αισθητική αξία, μπορεί να σταθεί απέναντι σε δεξιοτέχνες μουσικούς που κατέχουν τον αυτοσχεδιασμό — και τι νέο γεννιέται από αυτή τη συνάντηση;

Η Σαβίνα Γιαννάτου μας καθοδηγεί με τη φωνή της, ήρεμα στο απροσδόκητο, χωρίς χάρτη, αψηφώντας τον φόβο του αγνώστου.
Ο Γιώργος Σταυρίδης με τα «κρουστά» του μεταμορφώνει κάθε αντικείμενο σε μουσικό όργανο, κάνοντας με τα χέρια αυτό που ο αλγόριθμος κάνει ψηφιακά.
Ο Παναγιώτης Σιωράς με το μπάσο κλαρινέτο του — ένας σωλήνας διακοσίων χρόνων, φτιαγμένος για δεξιοτέχνες, σε διάλογο με το Echonexus, έναν νεαρό μουσικό σωλήνα φτιαγμένο να εκφράσει κάθε παιδί.

Τρεις νέοι πυρήνες σε ένα κενό δοχείο ήδη σμιλεμένο από τη σχέση εμψυχώτριας, αλγορίθμου και παιδιών — ανοίγουν έναν νέο χώρο αλληλεπιδράσεων. Η συμμετοχικότητα μεταναστεύει εσώστρεφα, ανάμεσα στους μουσικούς και το Echonexus, και ταυτόχρονα εξώστρεφα, προς ένα κοινό που καλείται να μοιραστεί τον χώρο και τον ήχο με φιλοπερίεργα αυτιά.

 

 

Διάρκεια: 20:00–22:00 (δύο sessions των 45΄ με διάλειμμα)

SLEEPLESS — Mια πολυεπίπεδη ζωντανή εγκατάσταση

Alt text

SLEEPLESS
Mια πολυεπίπεδη ζωντανή εγκατάσταση

Το Performance Art Lab της Aνώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «δήλος»-Δ.Χατούπη, παρουσιάζει την performance με τίτλο SLEEPLESS, μια πολυεπίπεδη ζωντανή εγκατάσταση βασισμένη στην έκθεση “The Bed in History and Contemporary Art ” που παρουσιάστηκε στο Belvedere Museum, στην Βιέννη, το 2015.

Η σκηνή μετατρέπεται σε έναν κατακερματισμένο χώρο: 12 δωμάτια, 12 αυτόνομες αλλά ταυτόχρονα συνδεδεμένες δράσεις. Σε κάθε δωμάτιο, ένα σώμα εκτίθεται, επιμένει, αντιστέκεται ή υποκύπτει. Οι performances εξελίσσονται ταυτόχρονα, δημιουργώντας ένα ζωντανό τοπίο όπου ο θεατής καλείται να περιπλανηθεί, να επιλέξει, να συνθέσει τη δική του εμπειρία.

Το έργο αντλεί έμπνευση από την έννοια του κρεβατιού όχι ως τόπου ανάπαυσης, αλλά ως πεδίου πολιτικής και υπαρξιακής έντασης. Το κρεβάτι γίνεται χώρος εξουσίας, φροντίδας, επιτήρησης, επιθυμίας, μοναξιάς και βίας. Ένας τόπος όπου το σώμα αποκαλύπτεται στην πιο ευάλωτη αλλά και πιο εκτεθειμένη του κατάσταση.

Στο SLEEPLESS, τα σώματα δεν κοιμούνται — παραμένουν σε εγρήγορση.

Η performance διερευνά την έννοια της αϋπνίας ως σύγχρονη συνθήκη. Το σώμα ως φορέα μνήμης και πίεσης, την ιδιωτικότητα ως εύθραυστο κατασκεύασμα και την σχέση μεταξύ φροντίδας και ελέγχου.

Χωρίς λόγο, χωρίς γραμμική αφήγηση, το έργο συγκροτείται μέσα από εικόνες, καταστάσεις και διάρκειες. Ο θεατής δεν παρακολουθεί από απόσταση — συμμετέχει ενεργά, κινούμενος ανάμεσα στα δωμάτια, συνθέτοντας το δικό του «χάρτη αϋπνίας».

Το SLEEPLESS είναι μια εμπειρία που τοποθετεί το σώμα στο κέντρο: εκεί όπου η ανάπαυση καθίσταται αδύνατη και η αλήθεια αναδύεται.

 

Διάρκεια: 2 ώρες
Κατάλληλη για άνω των 16. Οι performances εμπεριέχουν σκηνές βίας και γυμνού.

 

feed me peace

Alt text

feed me peace
Αναστασία Βαλσαμάκη

Στο έργο “feed me peace”, η χορογράφος Αναστασία Βαλσαμάκη καταπιάνεται με τις πολιτικές και σωματικές διαστάσεις της αυτοφροντίδας ως πεδίο επαναδιαπραγμάτευσης και συλλογικής πρακτικής. Θέτοντας το σώμα στο επίκεντρο, η παράσταση διερευνά πώς η φροντίδα μετατοπίζεται ανάμεσα στο προσωπικό βίωμα και τη συλλογική εμπειρία. Πρόκειται άραγε για ένα ατομικό καταφύγιο ή για ένα εργαλείο επιβίωσης μέσα σε συνθήκες πίεσης;

 Αντλώντας έμπνευση από ιστορικές πρακτικές αυτοφροντίδας ως εργαλείο αντοχής και ακτιβισμού, η παράσταση αντιπαραβάλλει την ανάγκη για επιβίωση και διεκδίκηση με τη σύγχρονη εμπορευματοποίηση της ευεξίας. Σε αλληλεπίδραση με το σκηνικό περιβάλλον, η σκηνική δράση γίνεται μια διαδικασία διερεύνησης και επανανοηματοδότησης της φροντίδας στο παρόν, δημιουργώντας διαρκώς νέους ηχητικούς, νοηματικούς και εικαστικούς κόσμους. Η σκηνή συγκροτείται ως χώρος κοινότητας, όπου τέσσερα γυναικεία σώματα εκκινούν τη δράση ανάμεσα σε μια οικεία καθημερινότητα και μια τελετουργική συνθήκη φροντίδας. Μέσα από επαναλήψεις, μετατοπίσεις και εναλλαγές έντασης, η κίνηση πυκνώνει και μετασχηματίζεται, οδηγώντας σε μια παρατεταμένη κατάσταση υψηλής ενέργειας, όπου ο ρυθμός γίνεται κυρίαρχος. Η σκηνή μεταβάλλεται σε μια συλλογική γιορτή: ένα εκτεταμένο shuffle dance ως πράξη επιβίωσης, απόλαυσης και συνεύρεσης. Μια προσπάθεια να «αυτοφροντιστούμε» σε συνθήκες υψηλής έντασης, μέσα από τη καθαρτική σύνδεση μουσικής και χορού, και ίσως τελικά μια απόπειρα να βρούμε τη γαλήνη χωρίς συμβιβασμό.



Η
Αναστασία Βαλσαμάκη είναι χορεύτρια και χορογράφος με βάση την Αθήνα. Δημιουργεί παραστάσεις σύγχρονου χορού και συνεργάζεται με καλλιτέχνες σε χορευτικά και διεπιστημονικά πρότζεκτ. Το έργο της διερευνά τη σωματικότητα και τη «νοητική» πλευρά της κίνησης με σκοπό να δώσει νέες αναγνώσεις γύρω από την ανθρώπινη συνύπαρξη. Αριστούχος απόφοιτη της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και απόφοιτη του χορογραφικού μεταπτυχιακού προγράμματος (I.C.E.) της ακαδημίας χορού SEAD, ως χορογράφος έχει διακριθεί δύο φορές με την επιλογή της από το διεθνές δίκτυο χορού Aerowaves και με το βραβείο της ARTWORKS. Έχει δημιουργήσει τα έργα Sync, Body Monologue, DisJoint, W REST L ING και THE VERSO, παρουσιάζοντάς τα σε διεθνή και εγχώρια φεστιβάλ.

https://anastasiavalsamaki.com/

 

Πρεμιέρα ARC FOR DANCE FESTIVAL 17
Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

 

Διάρκεια: 45 λεπτά χωρίς διάλειμμα

EXOTICA LUNATICA – LIVE ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Alt text

 Συναυλία Exotica Lunatica στην Αθήνα 

Το μουσικό ντουέτο Exotica Lunatica έρχεται στην Αθήνα για μια μοναδική ζωντανή εμφάνιση το Σάββατο 11 Ιουλίου 2026 στην ΠΛΥΦΑ.

Νέο σχήμα της σκηνής του Στρασβούργου, οι Exotica Lunatica αποτελούνται από τη Γαλλίδα συνθέτρια και multi-instrumentalist Daphné Hejebri και την Ελληνίδα τραγουδίστρια, κιθαρίστρια και performer Eleanna Konstanta.

Ο ήχος τους κινείται σε μια ατμόσφαιρα τελετουργική και υπνωτική: πολυφωνίες, ηχητικά στρώματα που μπλέκονται μεταξύ τους, ethnic επιρροές και σύγχρονα στοιχεία συνθέτουν έναν κόσμο μυστικιστικό και κοσμικό. Μέσα από τη μουσική τους εξερευνούν τη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον, τα στοιχεία, την ύλη, τις αισθήσεις και την υπέρβαση του εαυτού.

Το πρώτο τους άλμπουμ Enter The Moon κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2023, ανοίγοντας την πόρτα σε ένα ιδιαίτερο ηχητικό σύμπαν.

Έχουν διακριθεί ως:
– Αγαπημένες του κοινού & του jury στο Music&lles #1 (2024)
– Laureates Grand Est στα Les Inouïs du Printemps de Bourges (2025)
– Laureates στο Cosmo Jazz Festival (2025)

Στις 11 Ιουλίου, στην ΠΛΥΦΑ, το κοινό της Αθήνας θα έχει την ευκαιρία να βιώσει μια έντονη, αισθητηριακή live εμπειρία — ένα μουσικό ταξίδι ανάμεσα στην έκσταση και την οικειότητα.

 

Διάρκεια: 1,30 ώρα
Κατάλληλη ηλικία: 20+

What I Wanted, What I found

Alt text

What I Wanted, What I found

To What I Wanted, What I found πρόκειται για μια απόπειρα αντικατοπτρισμού της πραγματικότητας της ζωής μιας καλλιτέχνιδας στην Ελλάδα. Η τουλάχιστον αυτό προσπαθεί να κάνει. Με βάση τις κοινές εμπειρίες των δημιουργών, το έργο εκτυλίσσεται ανάμεσα στα όνειρα και τις πρωταρχικές προσδοκίες τους και σε αυτό που τελικά συναντούν καθημερινά, φωτίζοντας ένα σύστημα που υπόσχεται πολλά και επιστρέφει ελάχιστα.

 

Διάρκεια: 45 λεπτά

INNERFEST by Innersense Productions

Alt text

INNERFEST by Innersense Productions

Η εταιρεία INNERSENSE συμπληρώνει 30 χρόνια μουσικής δράσης και τα γιορτάζει με ένα εκρηκτικό 3ήμερο φεστιβάλ! 3 διαφορετικές μέρες, 3 διαφορετικά είδη μουσικής, μία κοινή κουλτούρα, με το Line Up κάθε ημέρας να αποτίει φόρο τιμής και στους Local Heroes του κάθε είδους.

Πίσω στο πολύ μακρινό πια 1996, η Innersense γεννιόταν ως φυσική εξέλιξη μετά τα Infinity Party στο θρυλικό Άλσος, στο Πεδίον του Άρεως. Ο σκοπός, ένας και μοναδικός: Η προώθηση της αστικής και bass κουλτούρας, μέσω της διοργάνωσης μουσικών event με βάση τα breaks και το μπάσο.

Άλσος, Plus Soda, Venue, Cavo Paradiso, Decadance… Clubs και φεστιβάλ σε ολόκληρη την Ελλάδα αλλά και στην Κροατία, τη Μεγάλη Βρετανία, το Βέλγιο. 

Μετακλήσεις 70 και πλέον καλλιτεχνών από το εξωτερικό, με τους περισσότερους να έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ενδεικτικά αναφέρουμε : Ghostface Killah (Wu Tang Clan), Mix Master Mike (The Beastie Boys), MixHell (Iggor Cavalera & Laima Leyton), L’ Entourloop, Goldie, Photek, LTJ Bukem, Adam Freeland, DJ Vadim και πολλοί άλλοι…

Bookings, management και διοργάνωση συναυλιών Ελλήνων καλλιτεχνών πανελλαδικά αλλά και σε Βέλγιο, Γαλλία, Ιαπωνία…

Αυτή είναι, συμπυκνωμένη σε λίγες γραμμές, η παρακαταθήκη της Innersense και η συμβολή της στη διαμόρφωση της σύγχρονης μουσικής κουλτούρας της Αθήνας, με στόχο τη διαρκή εξέλιξη και το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον,  πάντα με σεβασμό αλλά χωρίς προσκόλληση στο παρελθόν.

30 χρόνια και πολλές εκατοντάδες βραδιές μετά από εκείνη την πρώτη το 1996 στο Άλσος, ήρθε η ώρα φέτος η Innersense να γιορτάσει παρέα με τον κόσμο που την στηρίζει όλα αυτά τα χρόνια, με μια σειρά events, με highlight το InnerFest, ένα Μουσικό Φεστιβάλ με  διαφορετικά είδη μουσικής της ίδιας κουλτούρας. 



ΣΑΒΒΑΤΟ 13 ΙΟΥΝΙΟΥ @ ΠΛΥΦΑ – ΕΛΛΗΝΙΚΟ RAP 
HEADLINERS: RATIONALISTAS – ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ – TWINSANITY
plus many more


Μέσα στα 30 χρόνια αδιάκοπης παρουσίας της στα μουσικά πράγματα της Ελλάδας, η Innersense Productions έχει συνεργαστεί με μία πληθώρα καλλιτεχνών της εγχώριας Ηip Hop.
Κάποιοι από αυτούς θα τιμήσουν με την παρουσία και τη συμμετοχή τους επί σκηνής τη 2η, αφιερωμένη στο ελληνικό Rap, μέρα του InnerFest, τη σχέση αμοιβαίου σεβασμού που αναπτύχθηκε όλα αυτά τα χρόνια.

Το Σάββατο 13 Ιουνίου, στην σκηνή του ΠΛΥΦΑ, θα πραγματοποιηθεί μία σπάνια συνάντηση για το ελληνικό Rap:

542 (Ψυχόδραμα07, Τα Μάτια των Πνιγμένων)
JK ONE & DJ WHEEL-M (Phase 3, Muddy Vibez)
ΡΑΜΜΕΝΟΣ ΑΣΣΟΣ
RATIONALISTAS
RAVITA BRANDO
SOULNEK (NEBMA, Ως Αιδώ)
ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ
TINY JACKAL (No Hard Feelings, Full Face, E-13, Antarta, Scripta Manent, Ntopaz, κ.α.)
TWINSANITY
ZOGRAFOS 

+ άλλοι που θα ανακοινωθούν στη συνέχεια

Είναι βέβαιο, πως όλοι αυτοί οι καλλιτέχνες δεν έχουν βρεθεί ποτέ όλοι μαζί στο ίδιο event ταυτόχρονα, κάνοντας τη συγκυρία αυτή ακόμη πιο μοναδική, ιδιαίτερα λαμβάνοντας υπ’όψιν ότι κάποιοι από αυτούς τους μουσικούς γεμίζουν σταθερά χώρους άνω των 2.500 ατόμων και είναι headliners σε μεγάλα φεστιβάλ της χώρας.

Το Σάββατο 13 Ιουνίου θα είναι μια πραγματική γιορτή για την διαρκώς εξελισσόμενη ελληνική Rap σκηνή, και αναμένεται να επικρατήσει το αδιαχώρητο στην αυλή μας.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 18.30 και το live ξεκινά στις 19.00.

*Εντός του χώρου θα λειτουργούν bar – κυλικεία για την εξυπηρέτηση του κοινού, και θα διατίθεται official merchandise των καλλιτεχνών και της Innersense Productions. 


Online: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/innerfest-day-2/

Hard Copies:
Monsterville – Αγίας Ειρήνης 13 – Μοναστηράκι
Ministry Of Concrete – Αξαρλιάν 3-5, Σύνταγμα
The Coal Mine – Αγίου Κηρύκου 2, Περιστέρι
Jackal’s Tattoo – Σωτήρος Διός 51-53, Πειραιάς
Bashment Cafe Bar – Πάρου 8, Ηλιούπολη

Προπώληση / Πόρτα: 15 ευρώ



ΚΥΡΙΑΚΗ 14 ΙΟΥΝΙΟΥ @ ΠΛΥΦΑ – REGGAE / DUB / ROOTS

HEADLINERS: GROUNDATION – ROAD DUCK  plus Top Greek Selectors


Από το 1998 που ιδρύθηκαν, οι
Groundation ανήκουν στους θρύλους της παγκόσμιας ρέγκε. Τα πρώτα δύο άλμπουμ τους (Young Tree και Each One Teach One) καθιέρωσαν έναν μοναδικό roots ήχο, που τους χαρακτηρίζει. Το 2002 ηχογραφήθηκε το άλμπουμ Hebron Gate, το οποίο γνώρισε άμεση επιτυχία και χάρισε διεθνή φήμη στην μπάντα, αποτελώντας έκτοτε ένα αριστούργημα της progressive και μοναδικής roots reggae τους.

Το 2018, μετά την αποχώρηση κάποιων από τα ιδρυτικά μέλη, το θρυλικό συγκρότημα από την Καλιφόρνια ανασυγκροτήθηκε γύρω από τον ηγέτη του, Harrison Stafford, o οποίος περιέβαλε τον εαυτό του με τους καλύτερους από τους μουσικούς που, όπως κι εκείνος, είχαν αποφοιτήσει από το διάσημο Sonoma State University.

Ο ήχος που προέκυψε παραμένει βαθιά πιστός στην -πλημμυρισμένη με jazz- reggae που έχει καθιερώσει τη φήμη των Groundation από το ξεκίνημά τους. Αυτή η νέα γενιά βιρτουόζων φέρνει όλο το ταλέντο, τη δημιουργικότητα και την ενέργειά της στις συναυλίες.

Την Κυριακή 14 Ιουνίου στο ΠΛΥΦΑ θα έχουμε τη χαρά να απολαύσουμε ζωντανά την κορυφαία 10μελή μπάντα σε πλήρη σύνθεση, με τον ολοκαίνουργιο δίσκο “Candle Burning” στις αποσκευές τους, στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής τους περιοδείας. Μετά από περισσότερα από 20 χρόνια και δέκα στούντιο άλμπουμ, οι Groundation επιστρέφουν με το 11ο άλμπουμ τους, ηχογραφημένο 100% αναλογικά στο διάσημο ICP Studio στις Βρυξέλλες. Το αποτέλεσμα είναι ένας ήχος υψηλής ποιότητας, με σύνθετες αλλά καθηλωτικές ενορχηστρώσεις και στίχους βαθιά ανθρώπινους και ποιητικούς.
Πριν τους Groundation, στη σκηνή του Πλύφα θα εμφανιστούν οι Road Duck -η 7μελής μπάντα με έδρα την Αθήνα, που θεωρείται η καλύτερη μπάντα του Dub-Roots-Reggae ήχου στην Ελλάδα. Ο τελευταίος τους δίσκος “Conflict Of Interest”, έχει μαγνητίσει τους fan του είδους, κάτι που αποδείχτηκε και από την πρόσφατη εμφάνισή τους σε ένα γεμάτο Piraeus Club Academy.
Τις δύο μπάντες θα πλαισιώσουν κορυφαίοι Έλληνες Selectors με τα DJ Sets τους. Anna Mystic, Irie Action, Kilimanjaro, Nesta και Piranhas, ολοκληρώνουν ένα μοναδικό Gathering για την Reggae – Dub – Roots σκηνή της χώρας μας.

*Εντός του χώρου θα λειτουργούν bar – κυλικεία για την εξυπηρέτηση του κοινού, και θα διατίθεται official merchandise των καλλιτεχνών και της Innersense Productions


Online: : https://cometogether.live/event/5016/innerfest-day-3-groundation-road-duck-plus-more-tba

Hard Copies:
Monsterville – Αγίας Ειρήνης 13 – Μοναστηράκι
Smoking Barrels – Ηρακλειδών 56 – Θησείο

Προπώληση: 33 ευρώ | Πόρτα: 38 ευρώ

 

CORPS À CORPS

Alt text

CORPS À CORPS
Ένα αφιέρωμα στον Γιώργο Απέργη

Γιορτάζουμε τα 80ά γενέθλια του Γιώργου Απέργη με ένα αφιέρωμα στο έργο του και ένα εργαστήριο μουσικού θεάτρου. Ο ίδιος ο συνθέτης θα είναι μαζί μας για μια στρογγυλή τράπεζα και δύο συναυλίες: η πρώτη με τα έργα των μαθητών του εργαστηρίου και η δεύτερη με έργα μουσικού θεάτρου του ίδιου. Στο κλείσιμο της βραδιάς, η Ένωση θα τον ανακηρύξει Επίτιμο Πρόεδρό της.

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

28/5 20:30

Συναυλία με τα έργα του εργαστηρίου και Recitations του Γιώργου Απέργη

Συνθέτες: Henri Colombat, Νίκη Κρασάκη, Gabo Champagne, Γιώργος Χανός, Lauren Liel, Ethan Blackburn, Vaida Vovere, Daniele di Virgilio

Μουσικοί: Άνα Κίφου (φλάουτο), Ανδρέας Κολπονδίνος (τρομπόνι), Μπάμπης Καρασαββίδης (βιολί), Γιώργος Κοκκινάρης (κοντραμπάσο), Δανάη Μπλέτσα (φωνή)

 

29/5 18:30

Στρογγυλή Τράπεζα

Συμμετέχουν: Γιώργος Απέργης, Θανάσης Δεληγιάννης, Ελένη Ράλλη, Μιχάλης Παρασκάκης και μουσικοί των δύο συναυλιών.

Η Τάνια Σικελιανού θα ανοίξει τη συζήτηση με το έργο του Απέργη Ι.Χ. για σόλο βιολί.

 

29/5 20:30

Συναυλία CORPS À CORPS

Έργα του Γιώργου Απέργη: Recitations, Le corps à corps, Fidelité, 7 Crimes de l’ amour, Retrouvailles.

Μουσικοί: Δανάη Μπλέτσα (φωνή), Σίσσυ Μακροπούλου (φωνή, άρπα), Πάνος Ζιάβρας (κρουστά), Παναγιώτης Σιωρράς (κλαρινέτο), Γιάννης Ψαράκης (κρουστά)

 

Διάρκεια:
28/5 Συναυλία – Διάρκεια 80’ χωρίς διάλειμμα
29/5 Στρογγυλή Τράπεζα (δωρεάν είσοδος)
29/5 Συναυλία – Διάρκεια 90’ χωρίς διάλειμμα

Κατάλληλη ηλικία: 12+

INERANT – “UNKNOWING” ALBUM PRESENTATION

Alt text

Inerant – ‘Unknowing’ Album Presentation

H live παρουσίαση του πρώτου άλμπουμ του Inerant.
Opening set από τους Alex Demirsky & Tonic D
Διάρκεια: 2 ώρες
Κατάλληλη ηλικία: 18+